在绘画艺术中，画家对景写生的工作应被视为是艺术家直接依据对象进行的创作活动。在西方绘画史上留下的许多传世之作都是画家在写生中直接完成的。写生的重要特点在于画家能身临其境的体验对象许多具体感人的东西，并能够在感受的瞬间将一种突发的灵动留在画面上，非常具体，非常动人，绝妙之处不可重复。这不仅是许多垂世之作上永恒的光彩，也似乎是对着绘画艺术整体生命价值的证实，作为艺术家真性的表达，写生特有的魅力，是绘画语言中重要的表现形式之一。从更深的意义上认识，写生的过程也是激发艺术家创造思考的过程，是艺术家发现自我的最好明镜，塞尚、梵高、毕加索、马蒂斯、莫迪里阿尼、蒙德里安……众多的艺术大师都在毕生辛勤的写生中孕育出自己的艺术风格，确立了新的美学体系，他们的智慧对时代产生着身深远的影响。

　　作为中央美术学院最年轻的教师，刘商英对艺术满怀热情，在繁忙的工作之余，刻苦勤奋，坚持深入生活，画了大量的写生，这在当下的时代中是十分可贵的。他的内心世界里隐藏着对生活的热爱和敏感，激情中含带着灵秀之气。在他的画面中，酣畅泼辣的笔触间透露着自己对所描绘的对象细微的体会和热忱。

　　刘商英在画册及展览中的这批人物和风景写生作品，都是活生生的，常见的，却又能透出当下时代特征的景物，表面上看来似乎每个画面都一闪而过，再细看就可以感受到画面中蕴藏着的具体含义。从这些作品中我们可以有这样的感触：他在试图向观者传达着一种强烈的、不可磨灭的视觉形象。我们还可以看到，他灵活严谨的使用色彩语言，使各种相异而复杂的场景展现出简洁而凝练的品质。他尽可能地在原有具体形态和颜色结构之中体悟一种自由而真切的气象，将平凡的对象转化为具有鲜活特征的，写意的艺术形式，给观者营造出艺术家想要表达的情绪氛围。

　　刘商英在自序中谈到，艺术是人的情感产物，情感也一定源于生活，真正的艺术家应当是以最真实的情感和最大的热情来对待自己的作品。他的艺术实践证实了他被生活，被绘画语言自身的魅力深深地吸引和感动着，对于一个画家来说这是最最重要的。我期待刘商英在艺术道路上永远保持这珍贵的素质，不断探索不断超越自己，祝愿他在艺术创作和教学实践中取得更好的成绩。

作者：詹建俊