【亚太日报记者李梦歌、尹淋靖】域多利皇后街的画廊里，这几日正展览著三十余幅画质精美的红衣仕女图。画展的主题叫“中国红”，红之美是红颜之美，更是中国之美。描绘出这些姿态婀娜，面容唯美的中国古典丽人的，是青年工笔画名家崔景哲。

观众在参观崔景哲画作

　　崔景哲精于工笔，作为一名“80后”青年画家，他还将西方写实主义油画技法创意地糅合进来，细致雕琢出人物面容等细节。他的“中国风”，既传统又具有新时代风格，因而画中“红衣美人”的身上也透出古典与现代交织的光华。

崔景哲与他的作品

　　春拍“最值钱”青年画家

　　崔景哲1980年生于河北唐山乐亭，毕业于天津美院国画系，现任中国美术家协会会员、中国工笔画学会理事等职务。

　　近年来，崔景哲作品在拍卖市场上的成交价持续攀升。今年，他的作品《秋》更以299万元人民币的成交额拍出，打破其个人记录的同时，也登上2016年春拍40岁以下水墨艺术家成交榜首位。ARTPRICE在最新报告中，也将崔景哲列为全球青年艺术家第十位。

以299万元人民币的成交额拍出的崔景哲作品《秋》

　　走遍全球独爱“中国红”

　　崔景哲曾多次在中国内地及台湾和澳门地区、泰国、新加坡、日本、韩国、阿联酋、美国、俄罗斯等地举办个人画展。“走遍世界”的他，偏爱的仍是“中国红”。如今，他首次带着笔下的三十余位红衣美人图，到香港开展。

10月13日，出席画展开幕礼的嘉宾剪彩

　　崔景哲与“中国红”结缘于2008年，当年他通过作品红衣新娘图，表达充满中国特色的美好愿景。他说，“中国传统文化中让新嫁娘穿上红衣服，因为红色给了新人对红红火火的生活的期盼，也代表着身边亲友的美好祝福。”这幅作品在奥运会期间被选中，成为鸟巢和水立方等奥运场馆里“奥运北京中国红”主题展的展品。

　　从此，崔景哲在“中国红”这个主题中找到了更多充满想象的古典艺术空间。嫁衣、戏服、凤冠，对襟、肚兜、旗服，他画中的元素越来越丰富，更增添了中国红的气韵。

　　崔景哲说：“工笔画是最考验时间和耐心的，但也最能在国际画展上，一眼被看出，这是来自中国的艺术。”

崔景哲团扇画作中的红衣美人

　　中西绘画技巧碰撞出“新时代”工笔画

　　崔景哲的工笔画以人物主题为主，无论是神态各异的古典人物，还是丰韵娟美的现代女性，都具有十分丰富的艺术表现力。传统的工笔人物画创作多追求勾线准确，设色清雅。但崔景哲的工笔人物画融入了西方油画，中国雕塑，素描构型等技法，形成了他淡雅娟秀、立意高古的新时代艺术风格。

　　古典仕女图中，女子体态婀娜，面部却极为简略，只能看到些许低眉顺眼的平面线条。崔景哲的画中美人却别具风格，使用西方的油画技巧来勾勒人像的面部，使其更为精致和写实。

　　崔景哲解释说，这一效果更符合现在的审美趋势，让作品更能够直观地打动现在的收藏家和艺术爱好者。“中国的画是散点构成的平面图，西方是由焦点构成的立体图。我结合了中西画法，在平面的构图方法中，加入了局部的立体感。”

　　崔景哲说，或许现代人不能完全理解古代群像的成像系统，“但是中西对接后，让中国观众觉得更精致一些，也让西方观众容易接受。”

崔景哲作品：《镜花缘》系列

　　工笔画线条细腻、绘功精致，同时也耗时费力，让很多年轻画家都不愿意投身这门艺术。崔景哲说，虽然自己完成一幅中等大小的工笔画也需要20天时间，而这十分考验耐心和技艺的画风，却最能在国际展览中，用中国文化的精致唯美抓住观众们的眼球。他正是醉心于这样细致的艺术。和画中人典雅的气质一样，崔景哲不急不躁，愿意耐著性子，细细勾画，用古典和现代的融合，向世界展示时代风格中的经典中国文化。

　　此次“中国红”画展详情

　　崔景哲——“中国红”系列工笔人物画展

　　时间：10月13日-10月18日

　　地点：中环域多利皇后街9号中商大厦2楼

观众在参观崔景哲的团扇作品