观看《岁月回响——陈树东油画展》，犹如在品读一部战争风景的壮阔史诗。陈树东是一名实力雄厚、成就卓著的军旅油画家。系统品读他近年的创作和写生，有三点较为深刻的印象。

　　第一，突出的面貌。陈树东的油画艺术具有相对成熟的个性特征。他粗砺厚重的形式语言，表现主义的雄风和激情，构成了他作品的主体面貌。新中国成立以来的历史画创作，有两个不容回避的重要因素，延安文艺的传统和苏联社会主义现实主义的创作观念。在相对封闭的环境里，俄罗斯“巡回画展派”的一些艺术家及其名作成为中国油画家学习借鉴的楷模。前段时间翻看陈丹青的《无知的游历》，其中谈到列宾和苏里柯夫时大致有这样的比较：列宾的画有一种不绝如缕的欧陆品质和教养，而苏里柯夫的画却有着一种俄国式的笨重，土的惹人喜爱、笨的令人震撼。我挺认同这个看法。我觉得陈树东的画中也有这种拙笨、韧性的东西。作为新时期致力于历史题材创作的艺术家，他在视野和信息方面显然已经有了很大超越，他身上不仅有传统军事历史画创作的脉络和烙印，而且也渗透和融入了当代艺术观念、创作形态的积极影响。他找到了一种具有个性特征的表述历史的艺术形式，作品所彰显得表现性、写意性语汇，是内力的爆发，充满意味和力量，有一种沉淀之后的纯粹与凝重。

　　第二、鲜明的主题。陈树东在军事历史美术领域孜孜以求，作品的主题鲜明强烈。多年的军旅生涯，使他逐渐将职责和任务变成自觉的选择和兴趣，在不断的艺术实践和学习研究中，使他在军事历史题材创作方面有了深度开掘和突破。他以人们耳熟能详的历史图片为基础，结构成具有壮阔景象的人物风景，将战争的场面进行诗化的处理。他将视点聚焦在画面氛围和气势上，强调了一种大众的力量，画面的寓意也十分自然地上升到对历史进程中普通人的地位与作用的关注，从这样的层面和高度来把握历史画创作，其立意和境界显然就超越了情景再现和场面重塑。他对军事历史美术的投入是真诚的，从他的一系列作品中，我们不难发现他的个人情怀和认知，与他笔下所关注的爱国主义、英雄主义是高度一致的。从当下军队美术创作现状和军队创作队伍构成来看，能够把个人的喜好和素养与军事题材创作结合起来，并且在艺术形式上，能够找到一个呈现自己风格的样式，这是实属不易、难能可贵的。执着于这一创作领域的深度开掘，我觉得陈树东在提升历史认知、提高文化素质、加深对战争和人性的理解等诸方面，还有不断深入与进步的空间。陈树东在创作上已经迈出了非常重要的一步，假以时日，他一定会拿出更加有分量、更加成熟的作品。

　　第三，执著的追求。陈树东在学术上有非常清晰的目标和理想。作为一名从士兵成长起来的艺术家，他的履历和大部分军旅美术家一样，走着一条从业余到专业的道路。他们的共同特征是进入创作领域早，在实践中不断补课，学习的针对性强，实用性强，但缺乏整体素养的修炼。陈树东很早就意识到了这一点，所以，他在完成创作任务的同时，非常注重学习和交流。近年来，他不断在中央美院进修学习，参加各类写生采风活动，凭着他的勤奋和悟性，在学术上达到了相应的高度。这次展览中有部分是“伟人足迹”主题写生活动的作品，这些源自革命圣地的画，明显带有当代人对革命足迹的重新认知和解读，既有一种岁月的凝重和沧桑，更有那种触景生情的激越与怀想，葆有活泼、精准的现场感和感染力，显示了陈树东扎实的功力，充沛传达自己情绪和感受的能力。可以看出，他写生的追求与创作的追求是一脉相承的，美学品位与艺术表达是一致的。

　　另外，我对陈树东的艺术创作提两点建议。其一，艺术语言的表达和画面的主旨是密切相关的，现在的语汇在表达一种情绪和气氛时，是非常有魅力、直抵人心的。但是，在以塑造人物为主体的画面中，艺术语汇应该有所调整、有所变化。比如《送儿郎打东洋》这幅作品，无论形象塑造，还是表现力度方面，与《百万雄师过大江》等战争风景画作品相比，都存在一定的差距。其二，明确了艺术语言之后，绘画过程中应该更加自信，努力在“度”的把握上保持自由、敏锐的艺术判断力。我偶然见到陈树东十届美展获银奖作品《开垦》的草图，觉得比完成稿更有表现力和感染力。展览中也有些作品给人用力过度的感觉，有点拘谨与繁腻。今后可以画得更灵动、更自信、更放松一些。

许向群（解放军出版社副总编、中国美术家协会美术理论委员会委员）

作者：许向群