对联的上下联讲究平仄相对

最佳的绘画手法要达到虚实相生

朱门红墙的故宫古建筑群沿子午线对称分布

... ...

对于中国来说

文化基因里自带着一条看不见的对称轴

建筑、器物、书法、诗歌、对联、绘画

无一不遵循着对称的美学标准

公元3到4世纪

从筵席到座椅

椅子的出现

让国人的臀部离地距离升高约四五十厘米

而，这一坐就是17个世纪

在此期间，国人的造椅哲学

多为迎合统治阶层的的审美标准

偏好大气、宏伟的格调

自然，对称也是权威标准之一

这最稳妥的对称美，无疑是“强迫症患者”的福音

在举办至第五届的仙游红博会上

“归”的百椅设计展

以特别企划的姿态首秀博览会

以【中国人的一百把椅子】

引发对传统家具当代性设计逻辑的思考

而，由木作人俞万奇打造的“悠闲椅”

是参展作品中最为离经叛道的一把

▲“归”百椅设计展展厅

▲“悠闲椅”，展于百椅展厅中部

是此次百椅设计展中唯一一把随形椅

2016年初

俞氏木刻雕版第18代传人俞万奇

正式从大都市回归木刻领域的第一个年头

“纵一苇之所如,凌万顷之茫然”

有感于繁繁都会的快节奏生活

俞万奇开始思考能否以这般心境设计一个作品？

于是，便有了这把“悠闲椅”

▲“归”百椅展现场

用于自然，还于自然

这把不羁的随形椅长116里米见方

意在打破器物对称美学的老规矩

取形于原木

金丝楠作坐板，黄杨木作扶手、椅脚

单以榫卯技艺将独立的不规则原木组合成一物

▲俞万奇所制“悠闲椅”

就坐时

扶手的凹面恰如其分地托住人的腰部

金丝楠透出的粼粼波光

如同泛舟海上的惬意

坐姿不拘于板正

身心也不自觉地放松了下来

▲参展同行现场体验“悠闲椅”

家中的器物

无需过分地讲究对称的稳妥美

所需的不过是一份肆意与洒脱

为家中营造点“不安分”的例外

这便是为什么

“归”百椅展中可以有99把椅子是对称的

但，必须有一把另外