中国画讲究“外师造化，中得心源”，“观天地之造化，对天地万物写生”，故而写生是画家们艺术创作中的重要一环，花鸟画尤其如此，通过写生熟悉花鸟的物理、物情和物态，更重要的是“对花作画将人意”——写出花之生意，画出人的精神。

　　对于我来说，写生不仅是一种技艺上的训练与积累，更是一件快乐也享受的事情，这种享受有时颇费劳顿——在烈日下或寒风里站上好几个小时；有时却十分惬意——家花野草，折上几枝，插在瓶中，放上一支曲子，焚上一炉香，消停慢意地画上几张，倒也有“偷得浮生半日闲”的趣味。不过，相比修剪齐整的园林花草，我还是更喜欢天真烂漫的山花野卉。山野间的雨雾云岚赋予了它们鲜活无拘的灵气，无论是花开满树的热闹，还是岩下泉边的清静，亦或是谷底崖角的孤寂，都能让人倾心不已，或艳，或素，或残，每一幅都构成一张动人的中国画。

　　外出写生的过程是辛劳而幸福的，若再有一二好友同行，那就是锦上添花了，即使没有也不必担心，因为每次写生都会有着各种行走中的偶遇，多年以后，除却纸上的痕迹，那场写生也依然会是记忆中最美的回忆。

　　记得07年，当时还在上海读研究生，我们几个同学随导师赴浙江写生，走雁荡、林坑、楠溪江一线。雁荡自古盛名，近代更因潘天寿的《雁荡山花》有了“雁荡处处潘公石”之誉。置身雁荡，那一片片翠绿，淙淙流泉，嶙峋巨石，袅袅飞瀑，映衬着一丛丛娇艳的山花，鸟儿在林间轻歌，一种感觉浮上心头，觉得自己已经融化在这片天地里，恨不得把看到的都收进画册。同学之间你追我赶，生怕落后于别人，往往到了吃饭的时候还舍不得离开，有时坐着画上几个小时，等到结束却站不起来了，腿已经僵硬了，要麻上好一阵子才能站起走路；有时为着一个更好的选景，要趟着水走到对岸的山边去。虽然这样，大家依然乐此不疲。

　　几天后我们转到林坑继续写生。那时的林坑尚未开发，客栈不多，我们就落脚在村长家里。每天清晨，早饭前一定会踏着露珠在山脚地边走上一段，看山间的云雾升腾，看竹林像是浸满了水一样的翠色欲滴，看村里的人们开始在田间地头劳作，看屋顶上的炊烟袅袅……白天在村子里画上一天，可画的东西很多——老式的木屋、廊桥、运货的马车、赶车的人、墙下艳红的鸡冠花、溪边成片的野花、村长家竹篱上挂着的丝瓜……傍晚时大家就聚在村长家门前的空地上，各自占据一张竹躺椅，舒适地把自己摊开来，一边闲话一边看山头上的云一点点暗淡下去。饭菜很简单，大多是村长家篱笆上和菜园里现摘的，是现在时髦的“有机菜”，很美味！肉很少吃，因为太贵，一帮学生仔仔细地算计着自己的花销——红色的荷包鲤鱼在院子里的小水池里追逐，用它们做菜，太可惜了！晚上村长在楼下的方桌边喝他自酿的山果酒，给我们说山里的趣事，说得高兴了，便翻出家里珍藏的板栗、花生，摘下院子里刚成熟的柚子邀大家一起喝酒，话匣子越发打开了……

　　许多年后，雁荡与林坑依然是我们心里最美的记忆，因为那里有我们的脚印，我们的画，和我们的友情……

作者：李曌