李小白画壶

                                                                      ——汤鸣皋(研究员级高级工艺美术师)

宜兴紫砂在其历史的进程中由于文人的介入，形成了一道别样的风景。紫砂陶器独有的魅力和文人的喜好，在审美特点上趋向一致，两者之间不断沟通，互相激荡，使宜兴紫砂在文化内涵和艺术层面上都得到了很大提升。所谓“文人”主要是两种人：一种是文化名人，另一种是书画家，后者是介入紫砂的文人队伍中的主力军，中国的书法和绘画在很长的一段历史时期内是中国文化中的主流艺术，而书画家们在传统文化上有着多方面的修养，使他们有能力、有兴趣从各个侧面、用各种方法介入紫砂，其中选择最多的是用书画艺术直接应用到紫砂壶上。

在当今“紫砂热”不断升温的市场行情中，有些制壶朋友常常请一些书画家在壶坯上或书或画，以求“壶因字贵”;也有些中青年书画家因书画市场竞争激烈，选择以紫砂为载体，侧面出击,以求“字以壶传”。过于功利性的追求，这就往往难勉出产一些浅尝辄止，蜻蜓点水式的应景之作。当然能沉下心来，花大力气亲密接触紫砂认真研究紫砂的也大有人在，李小白先生就是其中之一。

小白先生出身于工笔花鸟画世家，著名画家李长白老师的长子。早年南京艺术学院毕业，留校任教，不久留学美国。在美国20年，举办画展数十次，并担任过大纽约地区艺术家协会会长，我在南艺学习时，其父李长白老师曾教过我们的工笔花鸟画，李家父子的工笔花鸟画优雅清丽，充满诗意，和那种刻板精细的“工艺画”实在有天壤之别。

小白先生虽然以三矾九染的工笔名世，但在赴美之前他的轻松俏丽的小写意在江苏画坛已较有名气了，20多年的海外生活和人生历练，使小白的画风已臻成熟，所谓成熟，就是真正找到了个人独有的表现方式。有的人老辣，有的人秀逸，只要是出于个人气质和学养的自然流露就是一种成功，勉强做作，历来是艺坛大忌。熟悉李小白的人再看到他的画，马上就可以对号入座，自然、空灵，爽利、脱俗这就是李小白，这就是以深厚的造型能力和笔墨功底为背景的李小白，没有一点装腔作势，没有一点故弄玄虚，这是对艺术美真正领悟以后的自在表达。

李小白前年来宜办画展，较多地接触了紫砂艺术，竟迷上紫砂。在迷恋紫砂时，在艺术交流时，与宜兴龙缘堂史江先生意趣渐投。李小白前后八次来宜，每次都在龙缘堂工作室工作将近一个星期，每天埋头工作十多个小时。来前都在南京画好册页，再到宜兴将册页上的画移植到紫砂壶上，并和多名担任陶刻的青年工艺师反复推敲，传形传意，并达完美。

100幅画和100把壶都已完成，由史江主编策划的《百紫园》图集即将出版。品茗之时，读画赏壶该是人生一大乐事；将中国画和紫砂壶珠联璧合一体表现，更使艺术升华。相得益彰、不可复制、只可偶得的艺术真品，是收藏的一种上佳之物。

对艺术的追求和对紫砂的热爱，李小白意犹未尽，我们热切地期盼着他的新作再为紫砂文化增光添彩。