这是“全球一体化”时代，也是全民“奔小康”、呼吁“全民阅读”畅谈“中国梦”的新启蒙时代，更是一个主流大力“反俗”，风气趋于转变的时代。由此可见花鸟画正在迎来自己的时代。

　　花鸟画的终极价值其实就是一个“雅”——以雅“化”人，无论是形还是意。“小康之家”在西方出绅士（Gentleman），绅士即是文雅的人，在中国出什么人呢？姑且称“雅士”吧，总之是有高尚品味和高品味追求之人，这是审美自觉的一代人。时代对花鸟画已提出了更高的要求。

　　记得宗白华给孙多慈写的画集序里有这样一句话，大意是“宋、元花鸟画以纯净优美的线条写花鸟的体态，高贵圆满”。宗白华用了“高贵圆满”这个词，便道出了花鸟画的本质，即是托美的自然物形象来表达高贵的人格理想和圆满的人生寓寄。在中国文化里，“草木精神”是最朴素也是最高贵的。虽然时代不同，但，凝聚真、善、美的人格理想并没有变，这就是“拜物教”盛行的今天，许多人还是更愿意把托胎草木的林妹妹，而非金命的宝姐姐放在心底的缘故吧。

　　千百年来花鸟画的立意已高度程式化，主要有这样三大类：一是如“香草美人”、“人淡如菊”、“岩岩如孤松之独立”、梅之“清气满乾坤”等等，人格比赋的；二如“年年（莲）有余（鱼）”，“事事（柿）如意”，“富贵（牡丹）平安（竹）”等等，雅意象征的；三如白石老人常画的苍蝇、喜蛛、小虾、昆翎走兽等，藉歌咏自然生命来观照人类自身的。花鸟画是最高雅的艺术，也是最大众化的艺术。大众化不等于低俗化，前提是审美的启蒙化和自觉化。花鸟画的前途曾一度令人堪忧，我想，只要中国人在中国文化在，见到花开还会感动，听到鸟鸣还会心惊，花鸟画就会有人画，就会有人欣赏；但前提是，要画得好，画出那份生命感和哲思，画出那份优雅来。这个时代什么风格花样都不缺，唯缺一个“雅”字。

　　从另一方面看，中国花鸟画在世界艺林中属真正的“独一份”，更能代表中国文化走向世界，但，前提依然是它足够优秀，足够雅。

2015年3月27日于国家博物馆

作者：熊广琴