朱俊傑什么时候都像一个阳光少年。

　　其实他也不老小了，1959年生人，用现时的话来说，是“奔六”的一代。

　　但是，朱俊傑就是给人这个感觉：年轻、阳光!他的画也一样，很年轻，很阳光!

　　朱俊傑在大学比我低了三届。但他那一届，是广西艺术学院艺术师范系最牛叉的一届，因为1979、1980连续两年广西艺术学院美术系都不招生，一些急了眼的考生只好屈尊纷纷改报了师范系。所以80级师范系云集了广西几乎可以说是最精英的一代画家：张冬峰，中国目前最优秀的风景油画家之一;肖舜之，中国最优秀的水墨画家之一;郑万林，中国最优秀的插图画家之一;肖畅恒，中国最优秀的水彩画家之一;还有一批因为各种原因后来没能成为专业画家，然而也是当年广西最精英的画家之几的黄道鸿、高铁军、林艺等，当然还有朱俊傑。

　　朱俊傑毕业后进了广西民族出版社当编辑，画笔一撂就是十多年，和很多在出版社工作的同行一样，对出版的热爱和奉献，使朱俊傑不得不舍弃了自己从小就喜爱的画笔。但在出版社工作的另一个好处，就是眼界高了，品位高了，手也高了。朱俊傑当编辑数十年，已经官至出版社社长，编辑了那么多的大师画册，看了那么多的古今中外优秀作品，就像俗话说的，熟读唐诗三百首，不会作诗也会品诗，那么看遍名画千万幅，不会画画也会看画了，更何况朱俊傑原本在画坛就是一把好手。所以，当2003年朱俊傑终于又拿起了久违的画笔的时候，他的一系列《瓶花》作品显得是那样光彩夺目，丝毫也看不出绘画技巧的生疏和造型能力的不逮：黑色的线条坚实有力而又苍劲，淡墨的勾勒轻松而又流畅，花卉的设色地道而又高雅，构图布局奇崛新颖、不落俗套，更为令人叫绝的，是朱俊傑虽然全无一笔一画描绘阳光，而那阳光的气韵却布满每一幅画面，令观者如沐春风，心旷神怡，得大欢喜也。

　　而后，重握画笔的朱俊傑一发不可收，创作了一大批水墨作品，其中有花卉，有山水，有人物，有名山大岳，有乡村小景，有苍苍古松，有路边野草……朱俊傑就像一个饥饿的汉子，带点疯狂地随手记录着看到的、感动到的一切，他太想弥补失去的画画时间，他的笔带着饥渴的标记急速地在速写本上、在宣纸上游走，于是就有了今天我们看到的《瓶花系列》《荷花系列》《向日葵系列》《民居系列》《山水系列》等精彩的作品。我们从中真切地看到了一个作为艺术家的朱俊傑，还有他的艺术风格、艺术印记和艺术灵魂。

　　现在，朱俊傑已经准备出版自己的第一本画册了。这既令我为他高兴，也不禁为之唏嘘：出版了半辈子人家的画册，终于有了自己的一本。多少画画出身的出版人，为他人作嫁衣，辛勤劳动大半生，留下了无数文化遗产，而唯独没有出版人自己，不能不令人心有戚戚。但愿朱俊傑以此为开端，百尺竿头，出版人生，画家生涯，双赢完满!

　　是为祝贺!

作者：苏旅