姬 梦 遥：《梦境折叠》
——JI MENG YAO 个人作品展关于透明性、情感与身份的视觉独白

学术主持：郭志刚教授

策展人：路晓蓉 黄敏光

协办单位：陆 · 艺术空间

学术支持：陕西省美术家协会综合材料绘画艺委会

展览时间：2025年1月15日-2025年2月10日展览地址：西安市灞桥区浐灞金融城D座1220

《梦境折叠》——梦的意象交织
2025年1月15日，《梦境折叠》玲珑系列-姬梦遥个展在陆艺术空间开幕。此次展览展出的是00后艺术家姬梦遥2024年创作的系列作品。

“玲珑系列”是她近年来创作的重要项目，旨在通过透明材质、多层次的空间布局与光影互动，探索现代艺术中的透明性表现。每一层透明材料不仅仅是为了视觉的通透性，它们分别承载了不同的符号、图像与意象，观众通过不同的视角与光线条件，能够看到隐藏在不同层次之间的细节。透明性不仅是一种视觉效果，更是一种空间思维的表达，它揭示了艺术创作中的多样性和互动性。尤其在后现代语境下，透明性通过层叠、交错等表现方式，为艺术家提供了新的创作路径，打破了过去对“真实”与“虚构”的严格界定。

展览将持续至2025年2月10日结束，欢迎您前来观看。

展览寄语

梦境是艺术家在想象的路上游荡的过程，正是通过这些作品，迫使我们思考可见与不可见之间的联系。姬梦遥擅长运用强烈、浓厚的色彩，通过丰富的笔触、线条以及形状，精心刻画出神秘而梦幻般的画面。这些作品色彩鲜明，展现出一个真正表现主义者的特质。

他的创作超越了单纯的表现，深刻揭示了一种独特的空灵的幽深感，犹如在梦中，让人有着不受控的自由性，这种无需考虑后果的自由性给予了梦遥灵感，通过梦来表达隐秘的可能，也极大的拓展了她艺术的主题 -《梦境折叠》。——LU LAND OF ART

姬梦遥

艺术家简介：

姬梦遥，2000年出生于陕西西安，现为西安美术学院跨媒体艺术系硕士研究生，综合材料绘画方向。她从传统水墨起步，从透明性的理论研究出发，表达在现代创作中是一种瞬间、虚幻、倾泻情绪的现代性视觉思维的再现，她的作品以石英砂、肌理凝胶、丙烯颜料等材料，探索基于透明性特征的综合材料绘画实践以及情感层面的综合性。营造出一种介于虚实之间的独特空间感。每一层透明材料不仅仅是为了视觉的通透性，它们分别承载了不同的符号、图像与意象，观众通过不同的视角与光线条件，能够看到隐藏在不同层次之间的细节。

艺术经历

2021年 参与西安美术学院“忙罢艺术节”项目

2022年 参与“唯逐梦”公益项目艺术宣传策划

作品亮点   

透明梦境的层叠交响

构图与空间的布局：画面采用不对称的开放式构图，分为多个层次叠加与交错。多层次的透叠构造使观者仿佛窥见了画面背后的另一层世界，层层递进，形成了一种空间迷宫的视觉体验。

•背景——由深邃的蓝色构成，营造出广阔的空间感，赋予观众沉浸式体验。蓝色象征着冷静、思考或梦境，增强了作品的神秘与遥远感。

•中层——橙色和粉色的不规则形态漂浮在画面中央，形成一种不稳定但极具生命力的视觉焦点。这些形态可能暗示梦境或心理片段的碎片化状态。

•前景——以透明人物的形式隐现于画面右下方，通过丙烯与肌理凝胶的结合，使人物与背景交融，仿佛在现实与幻象之间不断游移。

色彩与光影：色彩在作品中具有强烈的象征意义与情感指向。

蓝色背景：静谧、深邃，象征梦境与潜意识世界。

粉色与橙色交融：表现情绪的流动，可能暗示激情、温暖或心理冲突，具有生命力与能量。

黑色元素：出现在画面左中部及背景深处，与明亮色彩形成对比，代表现实中的障碍、未知或隐匿的潜意识角落。

•肌理凝胶与石英砂——共同构成了作品的立体感与触感层次，使画面充满雕塑般的质感。透明层次的叠加使画面在不同光线下呈现不同的视觉效果，提升了作品的动态性。

•丙烯颜料——强调了色彩的流动性与厚重感，在透明与不透明的对比中营造出虚实交错的张力。

 作品解读   

  透明梦境的层叠交响

姬梦遥的“玲珑系列”创作以“透明性”为核心探讨方向，将综合材料绘画作为主要媒介，关注空间与情感的交错表达。艺术家将透明材质与多层次绘画相结合，通过光影的互动及色彩叠加，表达虚幻、瞬间和情感的倾泻。作品不仅是视觉的呈现，更是一场梦境般的体验，将现实与潜意识交错在画布之上。

《梦境折叠》布面综合材料 180cmx150cm 2024.8

《梦境折叠》是玲珑系列的开篇之作，通过蓝色为基调的深邃背景，将梦境与潜意识交织于画布之上。作品以橙色与粉色的漂浮形态为视觉焦点，这些不规则的形态象征着梦境碎片化的状态，仿佛记录着人们在心理深处游离的情感。透明人物隐现于画面中，与背景融为一体，石英砂与肌理凝胶的运用使画面具有雕塑般的质感，层层叠加的透明结构带来动态的观看体验。《梦境折叠》不仅表达了人们在潜意识中对自我和外界关系的思考，更通过材料语言营造了一场迷宫般的视觉旅程。

《迷途的微光》 布面综合材料 180cmx150cm 2024.10

《迷途的微光》延续了透明性与多层次空间的主题，以深蓝色背景为基础，呈现出情感与希望的辩证关系。画面中央的橙色与粉色光影成为象征希望的视觉焦点，如同黑暗中的微光指引着迷途者。漂浮的透明人物呈现游离状态，似乎在寻找方向，反映了个体在现实与心理中的徘徊与挣扎。抽象线条与几何形态贯穿画面，打破了二维平面的局限，创造出虚实交错的艺术体验。这件作品通过材质的叠加与光影的互动，表达了人们在复杂环境中对希望与归属的追寻。

《滴落的梦境》 布面综合材料 30cmx30cm 2024.10

《滴落的梦境》以柔和的粉色调为主基调，画面中滴落的形态仿佛情感从内心溢出并逐渐沉淀。透明几何形态漂浮于背景之上，仿佛承载着片段化的记忆与情绪。画面中的每一滴水滴象征着情感的流动与释放，与粉色背景相呼应，营造出一种静谧而治愈的氛围。橙色与黄色的元素为画面增添了活力，象征着希望与愉悦的情绪。《滴落的梦境》通过透明材质与肌理凝胶的运用，将观者带入一个既真实又虚幻的情感空间，探讨了个体内心世界的复杂性。

《夜航心语》 布面综合材料 30cmx30cm 2024.9

《夜航心语》将宇宙与个体情感融合在一起，深蓝色的背景象征着无尽的夜空，漂浮的金黄色星云成为视觉核心，如同指引夜航者前行的光芒。流动的白色轨迹贯穿画面，模拟了星光划过夜空的视觉效果，带来时间与空间的动态感。人物形象隐约浮现于蓝色与金色交织的背景之中，象征着个体在孤独与希望中前行的状态。这件作品通过透明材质与抽象符号的结合，不仅表达了生命旅程中的未知与孤独，也展现了内心深处的指引与希望。

《透明轨迹》以纵横交错的几何图案与透明人物形态，构建了一个关于个体与环境关系的复杂视觉叙事。蓝绿色背景象征着自然与内心的静谧，而黄色与红色的点状符号则象征着生命轨迹中的转折点与闪光。画面中螺旋与线条的组合如同宇宙的脉络，传递着生命的能量与律动。透明人物在背景中若隐若现，模糊了自我与外界的边界，暗示着身份在不断流动与重构。《透明轨迹》通过透明性与动态视觉的结合，展现了艺术家对个人成长与生命循环的深刻思考。

《重叠的面孔》 布面综合材料 150cmx120cm 2023

《重叠的面孔》以深红与紫色为主色调，通过透明人物与重叠五官的视觉叙事，探讨了自我认知的复杂性与矛盾性。透明人物的轮廓与背景交融，象征理性与情感的对立统一。画面中五官的交叠与错位不仅表现了心理层面的情绪波动，也隐喻个体在社会多重角色中的挣扎与游移。通过色彩的强烈对比与画面的多层次叠加，自我对话将观者引入了一场关于身份认知与内心对话的沉思。