6月27日，青年艺术家宗宁首次个展“落水狗”在杨画廊拉开帷幕。正如策展人崔灿灿在文章中所写道，相对于只展出个人作品的展览而言，宗宁的此次个展更像是对具体个人的叙述，它呈现的是这个人的身份、状态、处境和艺术家所作出的种种回应。这也是此次个展最为打动宗宁的地方。回归到现实本身，展示的过程显得尤为重要。来到现场的许多艺术家朋友，第一反应就是这太像宗宁的工作室了。

　　宗宁首个个展“落水狗”于杨画廊开幕

　　现场络绎不绝的观众 就像进入到艺术家的私密空间一般好奇 在与宗宁的交谈中，更深的感受则是他对艺术创作的体悟表达的更为内敛与沉静下来，也许是生活本身所带来的历练成就了艺术家今天的心智。自从央美摄影系毕业之后，宗宁上过班，代过课，也给艺术家当过助手，偶尔接点小活维持营生，实在困难的时候也靠朋友接济接济。一切就这样继续着，在贫穷却坚定充实的日子里。在刚过去的两月里，对于宗宁来说，一定是特殊的。刚过去的首届长江国际影像双年展里，宗宁获得了大奖，并逐渐开始受到大家的关注。但是这一切来的并不容易，它也让与我对话的宗宁显得格外真实。

　　展厅中央循环播放着80年代杨钰莹所演唱的MV

　　展厅一角 此次个展远远超乎大家的想象，它并没有以常规的摄影作品展为呈现方式，我想这也不是策展人崔灿灿的风格。在艺术家与策展人、画廊主充分信任的前提下，又一次大胆、刺激的展览现场仿佛将我们拉进了一个充满黑洞的地下室生活，顶墙附近还挂着从宗宁工作室带来的一扇窗。展厅中央循环播放着80年代杨钰莹甜而腻的歌手，四周杂乱无章的涂鸦，突然在墙角出现一张高圆圆类似女神般的照片，它显得多少有些突兀但是那一丝温存不时的会从你心间划过。时不时进出的铁门，以它最大张力的反弹来警示大家，你走进的空间可能会有危险，还未来得及适应场内昏暗的光线，你已经走进展厅的中央。这时墙上的一段话语吸引了我，“在未来的厄运到来之前，还有时间刻意享受一点点幸福。但我知道，未来是黑暗的。失败、失败、再失败——既有失败在后，又有失败在前——这是我随身带着的最深刻的信念。”

　　粗暴的展览现场 同样在还原艺术家平日里的创作空间

　　展厅的每一处都在说话 走出那扇铁门，宗宁的家人、青春岁月在那些还是卡片机的时代里留存了下来。

　　展厅入口处

　　看到这些照片，无不令人想起自己的那些年

　　宗宁的家人

来源：hi艺术展览资讯 作者：class="more",胡婷婷<em,title="作者：胡婷婷 "></em>