今年太原市委宣传部、市文广新局在太原建城2510年之际要隆重推出袁旭临老师书法艺术展。这是值得庆贺的文化盛事，袁老师这面旗帜的树立，当之无愧。说明太原市委对太原的文化建设具有前瞻性。为配合市委这一文化举措，袁老师拿出自己创作的书法作品，组织专门人员对他的书作再精选，我有幸参与并先睹为快。在精选袁老师书法作品过程中对他的书艺有了系统的全面的了解，在他作品鲜活的笔触，灵动的线性，平中见奇的构架，浑然天成的章法中读出了不一般的东西，所以也冒昧来个先吐为快。

　　新在推陈。傅山先生曰：“不自正入，不能变出”袁老师正是这则古训的循道者。在“正入”上，他也是王觉斯“书未入晋，终入野道”的践行者。他学书从赵孟頫、董香光，上溯到二王，只要是这个系列的帖，从不放过。二王一脉他继承的最好，研究的最深。这是人们普遍以“传统”概括其书风的主要原由。但仔细留意会发现，在传统书风的掩饰下，潜藏着他独特的个性，在帖学派系的总括下有着自己独特的语言。如和当代帖学大家沈尹默、白蕉作比较，袁老师帖学风格在他们之间，他有沈字的沉着、凝重，其胜人之处在他的空灵不板滞。也有白字的超然澹远，但似乎比其味厚，这要归于他学书中的取舍之道。他学赵孟頫避其甜俗，学董香光避其虚幻，这点上他倒像米芾。我想米芾才是他进入“二王”的真正门径。进入古稀之后，他又追宋人尚意之风，尤其偏爱黄山谷，书作比以往多了些率性、酣畅。他在不断推陈，把不该附加的东西，尤其是帖学难以避开的媚、俗、甜统统去掉，呈现在我们面前的是袁老师对经典作品的高度提炼和取舍之后不一样的清新之风，儒雅之态。以我看，在帖学风靡的今天，少有与其比肩者。

　　奇在平实。袁老师在帖学经典上跋涉、猎取、变出，是一个渐进的过程，是由量变到质变的过程。袁老师的字，奇在平实处。表面上看不出多大的变化，细究体味会有妙不可言之感。他的小楷有唐法之严谨，又有魏晋之澹远。平直稳定的造形，壮严整饬的结构，总有耐人寻味处。我亲见其作楷，蝇头小字，看似不经意的书写，但字字凝重，行行超然，一派天机。其隶书有“曹全”的妍润，有“衡方”的开张，有“石门颂”的超逸，总之有古意、有质感，极富金石气。他注重写意，寄情信手，看似平实朴素，乃有一股浩荡之气，就象他渊博之见识，只有与他接触久了，才能进入他的精神世界，才能体味到令人叫绝的鱼龙之变。

　　别具学术价值的审美。帖学经典给人的映象是秀美、优雅。袁老师的字是典雅的美，拙朴的美，透着一股和谐的文人气息。他执着于帖学，虽未涉猎过碑派书风，但燕赵古风这个基因在他书作中挥之不去。天性的大气、耿介留露于字里行间，为帖学增加了不一样的情调，极富学术价值。以草书为例，传统的认为，草书的四要素为“草法、草性、草情、草韵”；现代草书创作也强调三大要素“节奏、组合、墨韵”。前者强调的是草书本体，后者强调对比、组合的现代意识。袁老师践行的是草书本体，他认为书法的美集中起来，只表现两个方面：一是作品形象的神采和形质；另一方面成功的形象创造所显示出来书者的能力和修养。他赞美的是书家的功力、技能。如“笔力千钧”、“力屈万夫”以及修养、精神、境界。这样才能创造出高雅有个人面目的书法上乘之作。“功夫”要用到炉火纯青，举重若轻，不见功夫，行难若易，如出天然。他认为“书法元素的组合对比”是对书法的另一种解读，是对传统意义上书法的一种挑战。作为探索是可以的，但他并非是书法之本质。所以看他书作既体会到他的精度，更能感到他的纯度，还能体察到他的深度。所以他的美在于他的质朴的天性和淳厚的气象。其价值还在于他对书法本质的完美诠释。

　　袁旭临老师的书法我用新在推陈，奇在平实，美在纯朴来概括，基于他为艺为人的一致性。从书艺讲，他的新，他的奇，他的美具有很高的学术价值，值得我们去挖掘、传承。他的艺术成就又和他的人生经历、学养密不可分。他做人刚正、率真、耿介、平实、低调，对人诚恳有长者风范；他为艺严谨、执着、创新、求索、虚怀有学者风采。他爱好广泛，于诗文、国画、京剧、篆刻都有很高的造诣。这些一旦作用于书法审美，就会对其书法风格的形成起决定性的作用。名无翼而长飞，道无根而永固。他耕植于太原这块热土，反过来这片热土的文化又滋养了他，才使他这个人物更加鲜活丰满。他用巨笔描绘着书法的梦想。“江山也要伟人扶，神化丹青即画图”。文化的渗透、引领，历史已经把太原和袁旭临的名字交溶联系在一起，先生是太原的标识，太原的名片，太原的文化符号。历史会验证我们的预期。

2013端阳节

作者系太原市书协顾问