艺术源于实践而又超脱于实践。书法作为艺术的门类之一，自然要具备超越其记录和交流的功能，才能成为一门艺术。汉字是中华民族的伟大创造，并不仅仅是僵化的符号，而是极具生命力的存在。在艺术呈现上，它们或张扬似弩，或温雅如玉，这也是为何世界上文字种类繁多，只有汉字的书写才能成为一门艺术的原因之一。除了惊叹于汉字千年演变而具有无与伦比的魅力，我们更为书法家用水墨创造的充满情怀和热情的文化世界所震撼。从大愚先生的书法作品中，感受人类悠久历史中源远流长、博大精深的汉字文化！

从其书法特点来看，其书法风格随意流畅。大愚先生的篆书作品中可以看得出结体随意和行笔流畅，非平正端庄的书体，非上下一致的运墨，非粗细相近的笔线，显然得益于大愚先生对绘画结构的理解。大愚先生的笔下，字体或敞开或封闭的，形成强烈鲜明的对比，这也许与他作为画家的身份有关。用笔圆起平出，运笔较慢，有一种散淡而又古拙的味道，不与点画细微之处斤斤计较，既有雄强自然之风，又有贯通古今之气。大愚先生曾表示，在面对书画创作时，应当多去体现自然的“拙”，同时消减人为的“巧”，大愚对“拙”着意解释说：“何为拙？等同于《老子》之中的大直若屈、大巧若拙、大辩若纳，‘不能为技巧也’，书画之中的拙，并非贬义，而现实中往往是巧者有余、而拙者不足。”

大愚先生的作品吸引人的原因，其中最重要的一点是大愚先生永远保持着艺术家可贵的初心，以及作为一个有性情的艺术家那种烂漫天真、大巧若拙。大愚书体但求神韵不求形似，本乎情，由己意。在大愚看来，艺术一方面是想象，一方面是对本体和生命的思考与体悟，但他们的根源都是渴望回归于一种自然、真实、平淡的本真状态。大愚先生还说“艺术的最高法则是顺应自然，道法自然、技进于道，只要沿袭着艺术的道路走，最后就一定会回归“见山只是山，见水只是水”的境界，此时才是达到了大彻大悟之后的超然境界，不会再以物乱心，一切复归平淡自然。”庄子所云“朴素而天下莫能与之争美”，正是此理。艺术虽是人的艺术，究其根本也不过是多面自然中的一面而已，所以艺术的本源，无非“朴素”二字。

当书法能够自由地进行形式线条表现甚至内在精神表达时，其文字表达的实用性就不再重要。我们在欣赏书法作品时，主要是欣赏它的笔触和书法家的精神意趣，而不是深入研究文字本身的意义。在大愚先生极具雄强自然之风，贯通古今之气的篆书中，我们可以结识到一位恣意潇洒、大巧若拙的艺术家。

「大愚，号虚空，生于1964年，其用笔如作篆籀，洗练凝重，遒劲有力，在行笔谨严处，有纵横奇峭之趣；喜好于书画有关的笔墨学者，追寻黄宾虹先生的五笔七墨的独特画风，目前有代表作《新富春山居图》《万壑奇峰图》《拟黄山汤口》《秋鸿》《创世之柱》《十方空间》、创新星空画系列《十方空间》《创世之柱》《迷踪》等。」