分享到微信,
请点击右上角。
再选择[发送朋友]
或[分享到朋友圈]
门掩花落,行书、朱文印
.
别林斯基说:“没有典型化,就没有艺术”,大体上说出了艺术的存在价值,及其与美的区别所在。既然美广泛地存在,艺术又为何成为必要?首先就在于广泛存在于自然、社会、生活、行为中的美,因为只是附从在其它事物和活动之上,呈现为碎片、短暂、不够突出和浓烈等这样那样的限制情况,不能满足人们对美的更高追求;其次,更重要的是人们能够通过学习、训练,创作出更具魅力和吸引力的艺术美。艺术更符合人们所希望的理想,而其最主要的创作方法就是典型化。
典型的语义涵盖了理想与普遍的意义。亚里士多德:“普遍性是指某一类型的人,按照可然律或必然律,在某种场合会说什么话、做什么事。”他认为最好的创作方法是“照事物应当有的样子去摹仿”。已经把握到了,从现实生活中提炼、集中、概括的艺术手法,
前人的知识,犹如巨人的肩膀,站在上面可以触及更高的天空。有的人却将前人的知识,当成了保护伞、温柔乡,坐享其成不敢越雷池一步。贺拉斯与新古典主义者不了解典型的源泉,将前人的作品、思想视作模板和教条, 将典型变成简单肤浅的定型,使作品变得死板、僵化、毫无生机。
.
.
.
康德把典型叫做“美的理想,是把个别事物作为适合于表现某一观念的形象显现”,是能够 “寓无限于有限”的“最完满的形象显现”。典型在“一般与特殊的统一”之中,根据其重点在一般还是在特殊,分别产生出从概念出发还是从现实出发的两种对立艺术创作观点。
黑格尔认为人物性格是与历史环境不可分割的,特定时代的文化背景形成了信条或人生理想,造成人物心中的主观情绪。人物性格是在具体情境和矛盾对立的冲突中辩证发展的结果,冲突与人物在冲突中的行动,显现出他的性格,这就是典型环境与典型人物的内在联系。并且,典型人物性格须是有血有肉的活生生的人物,而不只是理念的象征或符号,更不能是毫无头绪的个人直觉的象征与抽象符号。
车尔尼雪夫斯基认为典型化必须以现实的个人为基础,把艺术典型看成只是对现实中原有典型的再现,这根源于他的艺术美永远低于现实美的美学理念。艺术根源于现实,天然就不如广博的现实世界丰富、生动、充满新鲜和不断发展的活力。然而这只是总体上的现实,单个的现实事物,却总是片面且不完满的,充斥着泥沙俱下的混沌与混乱,在此意义上艺术又是高于现实的。
.
.
.
恩格斯认为:“倾向应由情境和情节本身产生出来,而不应特别把它指点出来”,作品要描绘丰富而生动的具体形象,“真实地再现典型环境中的典型人物”,避免概念化和公式化。“让动机通过情节发展本身,生动活泼地仿佛自然而然地表现出来,使那些辩论式的论证反而显得是多余的。”
典型人物必具有生动鲜明的个性,“一个人的性格不仅表现在他做什么,而且表现在他怎样做。”“通过剧情本身的进程生动活泼地,仿佛自然而然地表现出来。”艺术作品、艺术形象,不同于辩论、批评或者哲学文章,它要通过作品形式和艺术形象的塑造来表现、表达其内容、情感、思想。让作品本身说话,而不是依靠外加的解释说明和吹捧演绎。
如果艺术作品“说不好话”,艺术形象没有实现普遍性与个性的统一,不具备可感知、可阅读、可欣赏的价值,需要外加的解释说明,甚至无关艺术的作者名声、市场价格,才能支撑起单薄无力的作品,又怎么能算是成功的艺术创作。换作是一条咸鱼,加上这些说明、名声、价格,也能成为比肩小便池的所谓艺术作品了。
.
.
.
.
《过乡学 》
唐 · 王绩
.
杖藜寻学舍,抠衣向讲堂。
杏坛花正落,槐市叶新长。
聚徒疑鲁国,游人即郑乡。
先生坐不议,弟子入成行。
.
邴元供洒埽,刘俊脱衣裳。
组带填中塾,青衿溢下庠。
佩猳情已变,术蚁艺应光。
寄语安眠者,无为粪土墙。
.
.
.
欢迎关注公众号:中流治印,获得免费印章设计。
分享到微信,
请点击右上角。
再选择[发送朋友]
或[分享到朋友圈]