王乃栋作品

　　朱光

　　王乃栋先生的书法艺术，是他多年来执着于中国书法艺术本体精神而自出新意的探索实践。

　　当今中国社会在经济起飞的同时，文化艺术的复兴也在引起越来越多的关注，具有三千多年历史的中国书法艺术是中华民族艺术文化的瑰宝，饱含中华文化基因而生生不息。在21世纪世界经济文化“多元并置”和“一统流动”时代，如何传承中国书法艺术的精神遗产，在继承传统基础上持续创新和有效传播，使之成为国际社会认同的中国艺术文化的重要象征符号，为人类艺术文化发展作出积极贡献，是中国书法艺术的“天命”，也是当代中国书法艺术家的使命。

　　在当今中国书法家不懈创作探索群体中，王乃栋先生在他半个多世纪的书法生涯中，不仅深入无数典籍佳作中探赜索隐、追根寻源，穷究中国书法艺术本体特征，还提出了颇有学术见地的“中国书法三大体系”说 、“笔法乃书法之母”说、“中国书画鉴定学”等艺术理论，并发表和出版了一系列论文和专著，为当今乱象丛生的书法艺术实践厘定了具有操作性和价值判定的认识论和方法论。

　　上世纪80年代，他选择了中国书法文字辨识难度最高、最原始的甲骨文作为主攻方向，独创了参以古玺章法、岩画构成和行草笔意的“写意甲骨书法”，并于1993年在中国美术馆举办了有108幅大型作品参展的“王乃栋书法展览”，受到好评。其中有2幅写意甲骨书法作品入藏中国美术馆。

　　进入21世纪后，他更是对中国书法艺术最高表现的“狂草”书法发生浓厚兴趣。在学习借鉴张旭、怀素狂草基础上，大胆改变章法，进行狂草书法艺术“现代意味”的探索，以适应现时代多维时空、多重矛盾集合呈现特点，突破传统较为简单的二维时空线性表现的书写意识，用高度抽象的书法笔墨线条艺术地表达现代人复杂的心理状态和审美情绪。经过十多年的探索实践，形成了具有王乃栋个性特点的创新型狂草。

　　在他的书法作品中，我们可以感受到充满现代性的“偶发”、多变、丰富的情感情绪多维运动，笔墨线条在时间和笔法意绪的推动下塑造着多维度空间结构，展示了书法艺术审美意向的丰富性。在他当代性书写的变异中扩张着视觉张力，汉字构型中透露出抽象意味和多重印迹，狂放和恣意的书写表现蕴含着中国艺术“高雅”“狂逸”的审美意趣，丝毫不见有些“中国当代艺术”直露本能带来的粗俗和野蛮。可以说，王乃栋“新型狂草”和“写意甲骨书法”带给我们的“现代性”，是中国书法笔墨线条抒情性表现产生的艺术意蕴和审美体验，是与中国书法传统保持“必要张力”的“现代性”，也是中国书法艺术当代超越精神的具体表现之一，呈现的是中华书法艺术审美创造和审美意味独特的雅逸品格。

　　王乃栋先生为人大气、散淡，从不刻意计较，诸事顺其自然，似有道家风骨。这种超然而自由的行为方式，也许与他青年时代在西北边疆屯垦戍边20多年，感悟苍茫、博大、神秘而一望无际的沙漠大地，养成与广袤天地对话的“大漠风神”有关，当然更主要的是他对书法艺术的酷爱，使他专注于艺术世界的超越性，享受艺术自由的审美快乐，并将自然和日常感悟融入书法艺术，潜心学术研究和艺术创作而无暇他顾。他的书法创作注重笔法传统，强调艺术本体，信奉苏轼的“书至无意于佳，乃佳尔”的书写表现境界，同时又有长期修炼积累的“太极”思维方式，化出了与太极拳相对应的太极字，这些思维方式和艺术修炼，对他书法艺术注重整体、不拘小节、恣意挥洒的风格气象产生了潜在而深刻的影响。

　　(作者为上海美学学会理事、美学博士)

来源：雅昌艺术网 作者：朱光