1970 年生

现生活和工作于杭州

1995年毕业于中国美术学院

近年主要展览包括：

2021年 《赵洋: 愤怒近神》 香格纳 上海 

2020年 《赵洋与靳山双个展：出神》 昊美术馆 上海

2019年 《赵洋：罗马是个湖》香格纳 北京

2019年 《新艺术史：中国的当代艺术 2000-2018》 银川当代美术馆，银川

2018年 《赵洋 : 阿赖耶 》 chi K11 美术馆 上海

2016年 《赵洋 : 万物之间》台北艺术大学关渡美术馆 台北

2016年 《赵洋个展 》 香格纳 上海

2015年 《CHINA 8  莱茵鲁尔区中国当代艺术展 》 勒姆布鲁克博物馆  杜伊斯堡 德国

2015年 《一种历史 1980年代至今的艺术、 建筑 、设计 》蓬皮杜艺术中心 巴黎 法国

2014年 《遗失的肖像》龙美术馆 上海

其作品曾被巴黎蓬皮杜艺术中心、chi K11 美术馆、上海油罐艺术中心等国内外著名机构收藏。

展览现场

作品欣赏

静物CQ

104cm×84cm

布面油画

2018-2023

静物CO

104cm×84cm

布面油彩丙烯

2019-2023

静物CP

104cm×84cm

布面油彩丙烯

2020

罗马是个湖AA

210cm×210cm

布面油彩丙烯

2018

罗马是个湖AB

197cm×150cm

布面油彩丙烯

2018

艺术家专访

策展人：近几年一直关注师兄您的作品，特别的意外，我们有很长一段时间没有过交集，直到看到你的展览，挺惊艳的，我想了解在这些作品背后有怎样的故事，是怎样的一个思考过程？

赵洋：我是一个心智晚熟的人，我们上学时候，经常觉得自己像在做梦一样，迷迷糊糊的，我也不知道我是谁，我要做什么。毕业了就和大家一样顺理成章的去找工作了，我在出版社工作了差不多15年，有一天忽然发现人生都已过半，突然就有一种紧迫感，就是觉得是时候做一点自己喜欢的事了，回到初心，回到起点，回到那个让我们魂牵梦绕的约定，然后才决定做个彻底的职业艺术家。

不过，回头想想这15年对于我来说还是有很意义的，很多的实践就是在这十几年里完成的，那时我是在出版社工作，要画很多儿童绘本和插画，那是一个很好的实践积累锤炼的过程。

辞职了以后，彻底脱离了以前的状态，有一段时间还是挺困惑的，进入了自身的一个困境，当时就存在着要画什么怎么画，然后用什么材料画的问题。开始的时候，我有一段比较混乱的时期，其实那是一个试错阶段，就说看看自己到底适合哪个方向，有一个澄清的过程。

我排斥约定俗成的东西，预设不是我的诉求，我更偏爱游离在框架之外的，若有若无的，甚至是无法把控的状态。就像一个烟雾缭绕的梦境，无序的蔓延，但又是在我们已有的框架下发生，这个框架就是我们内在的那个主要的诉求。一个有关于自我的，那种全然的、真正的，在预知之外的，不可知的，能够超越自己的那种创作状态是我迷恋的。

策展人：就像你身后这张作品表达的，想要出走？

赵洋：是的，出走。

就是说在创作过程中，我总想有某种逾越，一种我意想不到的那种状态，说句不好听的，就是某种坏的品味。就是说如果你一直拘在一个好的品位里面，你就永远没有犯错的时候，也就永远没有其他的可能性，所以我想能够适当地去犯错，去尝试，然后还能游离回来，适当的犯错也不是坏事，反而往往会带来惊喜。

我觉得这确实是一个勇敢者的游戏，你要去破坏它，去舍弃它。

绘画中密布的是一个呓语者，一个谜语者，一个半语者，一个语焉不详的人，一个充满口误的人，一个酗酒者呢喃的独白，浑浊缠绵，玄机萦绕，就像一个坍塌的暗含杀机的棋局，幽静得等待那个解套的人，那个与棋局匹配的对手，那个知棋者，那个明眼人，另一位高调吟和的行家，就像姜太公，期与的是心知肚明与拈花一笑，是观测者的对决，是知音，也是边界。

是圣餐

吃了尸体的鱼万分沮丧，如同杜桑所言：反抗和叛逆都是无效的，唯有另起炉灶。

—赵洋