孙振华

　　2016年12月11日，“华彩之塑” 中国传统彩塑艺术研究与传承专题展在中央美院陶溪川美术馆开幕，参展作品共50件，既有气韵生动的彩塑作品，也有原大尺寸超微精喷图片，充分展示了传统雕塑的博大精深，同时还举行了全国高校“本土雕塑”教学体系建设与研究学术研讨会，研讨会由中国雕塑学会副会长、深圳雕塑院院长孙振华、《中国雕塑》执行主编唐尧、中央美术学院雕塑系主任吕品昌担任学术主持，与会专家学者就“本土雕塑”教学体系建设与研究进行了深入研讨。

　　关于艺术院校本土雕塑教学，在孙振华博士看来，中央美院和西安美院这两个教学案例各有特色，一个注重经验，一个偏重观念。经验主义强调，艺术就是要观看，是一种直观的体验，美学的根源就是感性学，从经验入手，把理论观念搁置起来。观念主义强调，只有理解的东西才能更深的感受它，理论先于观察，不仅仅是为了学习，还要看到形式背后的方法和精神。

　　关于本土雕塑教学体系，他在总结时分为六个方面：首先是现有的关于雕塑的术语其实无法描述关于中国传统泥塑的经验，理论概念和实际经验需要结合起来。其次东西方塑造是完全不同的两个系统，三是粉本非常重要，内容很丰富，从线到立体是有差异的。四是传统彩塑的精妙处在于传神、表情丰富、造型多样，达到高远的精神世界。五是传统彩塑的线条非常流畅自如，而且来龙去脉交代得非常清楚。六是彩塑出现的比较晚，这个传统是比较程式化的，我们看彩塑不一定局限在彩塑本身，还要看它的历史脉络。

　　围绕两个教学案例，由此衍生了一系列的思考，给进一步的探讨留下了空间。首先是地域性的问题：创作形态既可以与地方经验相结合，也可以从个体出发，不一定局限于地方特色。其次是程式化的问题：创作中会形成经验的总结，把程式化理解成一个法度寻找共同点;另一方面，法度不是我们的最终目的，要和艺术的目的联系起来，艺术何为?还是要体现现实生活的丰富性和多样性。第三教学方法普适性的问题：中央美院第六工作室的教学实践，有其自身的优势和特点，其他院校可以作为参考。四是中国雕塑传统的问题：中国雕塑界一直在寻找传统之路，虽然在学习借鉴西方，但始终体现出中国的文化精神。传统中有让我们走向未来和创新的东西，可能还有糟粕的东西，还是要有意识地区别。第五个方面是研究传统之目的的问题：怎么样来检验传统教学是有效的，是可以普遍推广的?我们研究传统，更多的是为了寻求一种新的方式、方法，传统是为了创新，我们始终要明确艺术的终极目的。

　　关于如何传承“本土雕塑”，他在总结中提出了四个方面的建议：第一加强师资队伍的建设，要有比较稳固和固定的师资队伍;第二利用现有理论、现有图像、研究成果，建立一个关于传统雕塑的一个资料库，资源共享;第三多一些各方面的专家开展讲座。第四全方位地了解古代文化知识。

　　“我们对未来有怎样的想象，就能找到和发现怎样的传统，为什么文化革命我们将自己的传统给断掉，砸掉，因为我们想象的是另外一个未来，所以严格来说，传统不是过去，传统是由我们的未来决定。”孙振华博士谈到自己对传统的认识时讲到。

来源：雅昌艺术网 作者：陈耀杰