面对中国油画市场的向好，乐观之余也要冷眼观之。如果仔细分析中国油画艺术品的创作生产、销售传播、消费投资这三个主要环节，就会发现目前国内的油画市场仍欠成熟。

从油画作品创作生产者的构成来看，我国高水平的专业油画创作者大多供职于画院和艺术院校，他们对油画市场的参与度比较低，多数创作与油画市场的需求脱节。而普通油画研习者由于缺乏成熟的作品销售渠道，不少人无法做到“以画养画”，不得不转移到其他行业。各地坚持下来的普通油画创作者，很多被迫选择到北京等一线城市开辟市场。

艺术品市场中，实力较强的买家一般看中油画的保值作用，会选择知名度高的油画家的作品，而普通油画买家购买作品的动机一般仅是用于日常装饰，故只愿意接受价格偏低的作品。所以，虽然总体上看中国油画市场的发展势头不小，但普通油画创作者与油画名家相比，销路并不宽。他们为谋求生计，更急于奔向市场，鲜把精力用于提升艺术修养和审美境界。

常玉 《曲腿裸女》 150cm×150cm 油画

必须注意的是，审美功能是油画作品的价值核心。随着生产力的不断提高，艺术品的审美性和实用性渐趋分离，艺术品会日益摆脱功利因素，不断强化其纯粹的审美功能，油画也不例外。

但我国艺术品市场的理念和体系尚不完善，在市场经济大潮中，各种风格流派的油画创作繁荣迸发，作者很可能迷失方向，用功利追求取代审美诉求。目前，低审美情趣的油画作品充斥市场，这与作品逐渐走入大众生活，很多作者一味迎合大众喜好，在作品的审美情趣上舍高取低的现实情况有关。如此，中国油画就难免偏离强化审美功能的正轨。

由于对艺术品的个性需求极强，艺术品经营者的运营成本普遍高于其他行业，高成本制约着艺术品经营的发展壮大。以画廊业为例，其运营成本包括日常的店面租金、人员工资、水电、展览物料以及合作艺术家的出版、策展、艺评、媒体推广等费用。

由于盈利空间不大，几乎所有画廊都面临着巨大的资金难题。目前，我国油画市场经营者因为支出多、融资难而举步维艰，这也是加剧经营者短期逐利趋势的一大原因。

赵无极 《14.12.59》 130cm×162cm 油画

作品的价值由质量决定，作品质量信息对价格影响巨大。目前油画质量信息传播体系并不健全，油画市场部分鉴定者难以保持客观公正，虚假鉴定使错误的作品质量信息侵入市场，导致乱象出现。

作品的质量信息中最重要的是真伪信息，行情走俏的作品很容易被仿造。虽然确有一些消费者需要低价的仿制品，但油画市场中也存在高价售卖赝品、欺骗买家以牟取暴利的行为。

而作品优劣是质量信息的另一重要部分。一些油画创作者、媒体、经营者通过大肆鼓吹宣传、邀请名家吹捧、恶意包装炒作，甚至自卖自买等手段误导买家，不仅使市场陷入混乱，更玷污了艺术批评的纯洁性，挫伤了买家对市场的信心。

消费者具备较强的审美能力，是艺术品消费最重要的基础。我国市场经济发展迅速，大众对美好生活的向往日益强烈，对油画作品的需求也随之提升，对作品的品评标准也越来越多元。但由于我国艺术教育普及不够，大众在了解和欣赏油画作品时就很容易遇到困难。

吴冠中《漓江新篁》 77cm×96cm 油画

近年来，内容丰富、形式多样的油画作品涌入市场，而艺术教育程度普遍较低的消费者难以自主判断作品质量的优劣，因此很容易轻信市场传播者的说辞而陷入不良经营者的圈套，这是油画大众消费发展的最大瓶颈。

事实上，目前我国参与油画市场投资的消费者较少，对名家名作的投资只出现在经济较发达地区和一部分高收入人群中。狭小的高端油画作品购买圈导致油画投资市场的稳定性不高，炒作对油画市场影响巨大。一部分高收入、低艺术修养的买家盲目跟风，高价购买，造成个别油画家作品市场价格虚高。如果缺乏广泛普及的大众基础、缺少以审美为核心的收藏目标，中国油画投资收藏市场的繁荣还只能是空中楼阁。

本文节选自《中国美术》2020年第1期

《油画市场亟待解决三个问题》