德国艺术家托比亚斯·雷贝格（Tobias Rehberger）在中国的首次机构个展：“如果你的眼睛不用来看，就会用来哭”（If you don’t use your eyes to see, you will use them to cry）即将进入闭幕一周倒计时，还未打卡的小伙伴可要抓紧时间啦！

其中展览二楼的《肖像花瓶》是一系列别致而感性的作品，由托比亚斯及其好友共同完成。花束由朋友自行挑选，在无意与有意中，形成了花束主人的自画像，而托比亚斯则依据他们的性格以及其与外界交流所采取的方式，设计出花瓶，为“肖像”装裱。在漆黑的背景、冷调的白光下，这里是一个静谧的、适合观众思考的空间。

 展 末 福 利 

 如果让你为某位好友创作一个花瓶，

 花瓶会是什么造型呢？

在评论区留言描述为“TA”创作的花瓶造型以及造型缘由，点赞量前三名可免费获得“托比亚斯·雷贝格：如果你的眼睛不用来看，就会用来哭”展览VIP门票两张哦！

先看看托比亚斯·雷贝格的创作，或许能为你带来些许灵感。

Wolfgang Tillmans

沃尔夫冈·蒂尔曼斯

花瓶的材质选用传统粘土；造型上类似中国瓷器中的玉壶春瓶，细颈，颈部向下逐渐加宽过渡，变化柔和；釉色上颇具创新，三色对比鲜明，色与色之间相互融合却又保有自己的轮廓边界。该花瓶所代表的友人是Wolfgang Tillmans。

在釉色的选择上，或许某种程度体现着友人与这个世界的抗争。在摄影上，我行我素的Tillmans一直坚持着去艺术化的风格，他从不后期处理自己的作品，力求一种未经过雕琢的、原始的美。同时，他积极地表明自己的政治立场与对性少数群体的关注。正如他所言，艺术最大的价值在于自由表达。

By Hpschaefer www.reserv-art.de - This file has been extracted from another file: Tillmans-wolfgang-010313-2.jpg, CC BY-SA 3.0, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=60680545

上起顺时针：

Wolfgang Tillmans, Lighter 33, 2007

Wolfgang Tillmans, Venus Transit, clouds, 2004

Wolfgang Tillmans, Kate Moss，1996

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Wolfgang Tillmans

1968年生于德国Remscheid，1990年至1992年在英国伯恩茅斯和普尔艺术设计学院就读，他在2000年摘得了“特纳奖”，该奖是欧洲最重要的视觉艺术奖项之一，此次获奖也让他声名远扬，至今，Tillmans仍是唯一一个以摄影作为主要创作媒介获得该奖的艺术家。他的作品十分多样，从肖像到静物，从风景到抽象，将所有的题材纳入自己的体系之内。他在21世纪的摄影后来者中，有着巨大的影响力。

Michel Majerus

米歇尔·马耶鲁斯

Tobias Rehberger，Michel Majerus，1995

五彩缤纷的冰淇淋色调以及独特的形状使得花瓶看起来有些天马行空。其所代表的友人是Michel Majerus。

托比亚斯似乎通过这种打破花瓶传统结构、具有挑战性的全新花瓶造型来描摹Majerus在绘画领域的突破性成就，如Daniel Birnbaum所说，“Majerus关注他身边的事物，并且使得组织视觉元素的新方法成为可能——在画布上以及超越画布”。Majerus在他短暂的一生中，一直致力于为上世纪90年代和二十一世纪初的绘画重设条款。

PS: 在展览现场，已经去世的友人花瓶内不会插入花朵，这一系列作品将持续到托比亚斯·雷贝格本人的花瓶内空置为止。

By Albrecht Fuchs - Albrecht Fuchs, CC BY-SA 3.0, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=15445677

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Michel Majerus, "Pop Reloaded" Series, 2002

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Michel Majerus

1967年出生于卢森堡，在2002年时因空难去世。在他大部分的大型画作及装置中，Majerus处理了与不同领域的生命及社会团体有关的主题。电子乐队发电站（Kraftwerk）、超级玛丽、玩具总动员、太空入侵者、70年代的波普艺术、《电子世界争霸战》（Tron）、《辛普森一家》、盒子里的杰克等在Michel Majerus的作品中都有亮相。

Rirkrit Tiravanija

里克力·提拉瓦尼

Tobias Rehberger，Rirkrit Tiravanija，1995

瓶身轮廓线条简洁锐直，一宽一窄的蓝色胶带装饰在其烘托下形成强烈的视觉冲击。此花瓶代表的友人是Rirkrit Tiravanija。

胶带装饰再塑了整个花瓶的造型，似乎映照着Tiravanija在艺术实践中对社会化的构建，“没有相互作用或者被激活的话，作品根本就不存在。”

From WIKIART,  https://www.wikiart.org/en/rirkrit-tiravanija

上起顺时针：

Rirkrit Tiravanija，menos petróleo más valor, 2008

Rirkrit Tiravanija，untitled 2012 (the sun is gone but we have the light), 2012

Rirkrit Tiravanija，untitled 2011 (los días de esta sociedad son contados, 7 de julio de 2010), 2010

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Rirkrit Tiravanija

1961年出生于布宜诺斯艾利斯，现生活并工作于纽约、柏林及清迈，他的作品通常会采用舞台或是用于共同用餐、烹饪、阅读等的空间的形式；用于生活和社交的建筑或是结构是其作品的核心元素。 他经常在作品中涉及政治和社会议题的讨论，他以对世界和文化环境的不断质疑为目的，在人们意想不到的地方为人文主义的乌托邦开启了可能性。

怎么样，你们构思好友人的花瓶造型了吗？快快留言给我们，点赞量前三名可免费获得“托比亚斯·雷贝格：如果你的眼睛不用来看，就会用来哭”展览VIP门票两张～

“艺术最大的价值在于自由的表达”，立刻行动起来吧！

 活动截止时间：

 5月23日12:00