有说绘画创作与佛门的参禅打坐是一样的，都是让自己能够“安于当下”，再则，“坐忘”为“既忘其迹，又忘其所以迹者。内不觉其一身，外不识有天地，然后旷然与变化为体而无不通也”，这种物我两忘的境界也就是禅宗所说的“枯木”，即“无心”的境界？而绘画的最高境界也有言“画到精神飘没处”，是否可比，其实见仁见智。

　　我不知道王秋人多少年来一直在修什么法？是挤眉弄眼，乃至拳打脚踢、提杖舞棒、拉弓虚射？我想他一介文弱，肯定不象。

　　还是自认心生智慧，无往不利？抑或随遇而安，由于心清静取境亦清静？

　　王秋人已然尽寓山水，我想该对。

　　要说与王秋人相识很早，那时说句得罪的话，他还不是很“定”，从圆明园到宋庄，到“坚定”，他走了很长的路，更是其心灵煎熬的物，从西画回到水墨，他显然对选择充满自信，这时选择水墨，意味着他暂时让自己游离在嘈杂呱噪的日子之外，回到中国水墨的深沉探索。这些对他而言，那样的微茫，这样的宁静。

　　中国的古人还讲：一个人先无俗念填委胸次，其吐属自然没有鄙倍之语，气质自然高华，境界自然高远。但我们当代人大都在纠缠一时的荣辱和患得患失的过程里自伤。

　　我们是否自将勤谨耕耘，继先贤之志？

　　王秋人的画充溢着岚气氤氲的意境，有南方山水之滋润灵动，但更多的是北方山水的冷逸荒率，复执于骨力的坚硬感。而我曾经误读了他内心孤傲的一面，那时在阅读他的作品之前，我以为他将走向那些粉墙黛瓦的古巷、小河、弯弯的小桥和那清澈的流水浑然一体，就有一种气吐兰花的温软之美，尤其是那点缀了一身蓝花布衣走在古巷里的女子……何曾想却是深山古寺，殿宇巍峨，佛缘深广？

　　我们去读他作品对“造势”一词的理解，既蓄素守中又夸张造势，夏云苍狗，秋霭枯林，养林泉之志？又如幽人空谷，无托无寄？漫山梵境，探之若远又俯拾即得。挥手天空云卷云舒，回眸庭前花开花落，伸手，沾湿了无限缤纷的氤氲之美，转瞬，又一身落空？这是什么境界？

　　这是信徒的世界？是艺术信徒的世界？但也是性情的世界：累山溯涧，难诉平生之志？搜刮心事，难拾昨日之欢？艺术高贵，难道岂为稻粱计？人世短暂，山水常存，是为谁存？若人生真如此，何不对酒当空，疏狂今朝？

　　但王秋人似乎得心应手，居心不烦，行笔也自不躁，或恩威并重，进退自如？是他颇能领会“穷则独善其身，达则兼善天下”的蕴涵，时有悲喜却又不为一时悲喜所累，外表文质彬彬却内心倨傲不歉，谓之内外通达之人。如此处事者，人所不堪。以此或可为其一证也。

　　正写着王秋人的画，外面下着淅淅沥沥的一场春后雨，突然来了些隐逸情怀，伴着“弹琴读易可终身”的靡靡之乐，再次翻检古人，看看王秋人的氤氲之气，外面的春雨也好像沾了些许文气，在窗外一片林立的钢筋混凝土里自上而下，一幅遗世独立仙乎仙的感觉。

09.1.12草于琅园

作者：汪为新