展览开幕式现场

　　武汉荣宝斋创立于一九三四年，于一九五七年搬迁至闹市南京路口并延续至今。78年的凡清纸墨氤氲缭绕，凝聚成武汉重要的艺术沙龙。经过几十年的经营，武汉荣宝斋在湖北、武汉书画界、收藏界享有极高的声誉，并与全国各地的书画名家建立了广泛的联系。而今年是武汉荣宝斋成立的第80个年头了， 由冷军、樊枫、沈伟、周颢4位艺术家共同参加的“水墨雅汇”联展于2014年1月23号在武汉美术馆一楼附3、4号展厅举行，继这次新年贺岁展后武汉荣宝斋还将为大众献上更多精彩的80周年系列展览。

　　此次展出的近60幅作品都是4位艺术家的精品贺岁之作，武汉荣宝斋董事长鲁静向我们介绍到这次展览邀请到了武汉市四位一线国画家参展，樊枫的山水、沈伟的花鸟、周颢的人物、冷军的动物这四种截然不同风格的中国水墨画会给大家带来不一样的水墨享受。

　　冷军 《双雄》

　　在众人的眼中，冷军只是一个超写实油画家，鲜有人知冷军画国画。看过冷军的虾的人再去看齐白石的虾，你会发现也有异曲同工之妙，但是冷军非常谦虚，自称国画为“半通”，他还专治此印印于国画作品上。除了画虾，冷军另一国画绝活是写意老虎，用极其简练恣纵，富有个性的笔墨语言，一只只形态各异活生生的老虎跃然纸上。对他而言国画不仅仅是作为油画创作之余的一种的调剂，而是用了很大的心思进行创作，他笔下的水墨画等都能够将对象活的形貌、质感、运动方式、环境关系及个性特征表现的生动传神，简练而不失神采，富有个性的笔墨语言。

　　樊枫 《白云抱幽石》

　　樊枫此次参展的山水作品描绘的是春夏秋冬、风晴雨雪的自然景观，也是之前“返朴观道”系列作品的延续，试图用古代文人的方式来找回久违的人文精神。从苦练传统笔墨技巧和造型能力出发，逐步转向对现代文化和都市情景的关照。他从传统中不仅学到表层的笔墨语言与布局程式，更重要的是提炼出了中国画的艺术精神——传统山水画给予他的塑造能力与精神方式，成就了他艺术的灵魂，并由此一路伴随着他走向现代，进入新的主题。“当今人的生活节奏太快，很难找到过去生活在的安逸与舒适，只有宁静才能让人的内心得到安慰。”

　　沈伟 《不见峰头十丈红》

　　沈伟则以花鸟题材为主，风格各异，或清新秀雅、或体新意古，深蕴中国传统文人之气韵。沈伟以传统基调的笔墨语言表现他心中的造化，不论是工笔还是写意，他作品中花鸟的天然形态都融入了笔墨的意趣韵味之中，画面弥漫着清新雅致之气。“在我个人的实践中，重温中国艺术传统的意趣与境界，体会艺术的优雅在文化与生存层面的意义，是把我技术性语言方向的不可缺的功课。”

　　周颢 《味禅》

　　周颢的作品来自“高士”系列，高士是指德行志趣高尚者，而他笔下的“高士”作品却是对于传统文脉的继承。周颢将清新的、如沐春风的画风融入画中，以今人目光推想故人往事，怀着天地与生命的感念，露出一丝宗教度脱意图，留下却是柔软的视觉印象和铭心的时光叹咏。”

作者：刘梦盈（实习生）