著名美术批评家皮道坚在点评佛山画家陈惠彪时说：“他能够把这种斑驳感、沧桑感画的很透明，你仍然还感觉到有水墨材料的那种通透和薄、轻的特质。”如何用笔用墨才能达到这种薄、轻、通透的境界？陈惠彪笑言，秘密在于他使用的文房四宝。日前，记者走访陈惠彪位于千灯湖畔的工作室，欣赏他为创作而搜集的古墨条、老宣纸和古砚台。

　　古墨：踏遍铁鞋无觅处

　　在陈惠彪的收藏中，古墨条是重要的门类。他拿起几段并不完整的墨条告诉记者：“这叫石墨，宋代以后就绝迹了，如今的石墨只能在古墓中寻找。”记者看到这种古老的墨条的折断面并不是均匀的黑色，而是黑中散落一些斑驳的色彩，陈惠彪解释：“这些其实是矿物质。”

　　记者看到，古老的明清古墨条上覆盖着一层雪花一样的霜；嗅古墨条的时候，鼻子不会感觉气味浓烈或很冲，而是一种幽幽的、浑厚的墨香。陈惠彪笑言：“在古代，墨是可以入药的。如今我们分辨古墨也可以望闻问切，新墨有一种‘火气’，而古墨的‘火气’已散尽，留下一种醇厚的气息，这就是时间带来的美。但是你多对比会发现，虽然很多东西能造假，但时间是不能造假的。”

　　谈到这些古墨条的由来，陈惠彪形容那是“踏破铁鞋无觅处，得来全不费工夫。”原来早在上个世纪90年代，他就走访大江南北寻找古墨用于作画，但过程并不顺利，没想到2000年左右，他接到一个朋友的电话，称发现一个仓库的待售古墨，主人是一个制墨师傅，他花费毕生精力收藏历代古墨，但由于手工制墨行业的衰落，三个儿子都不愿意接过父亲的衣钵，而是合计将父亲毕生收藏出售。

　　接到这个消息，陈惠彪又喜又悲，欢喜是终于找到这么多宝贝，将它入画，赋予它第二次生命。悲伤是因为：“在老师傅眼中这些都是宝贝，但后人并不知道古墨的价值。收藏其实是很悲哀的，这些东西不属于任何人，只在你手中保存几十年再传入下一个人手中。”

　　如今，陈惠彪会像古人一样每天花几个小时研磨。他说，随着现代工业化进程的发展，人们以为很多东西都可以省略，于是使用批量生产的墨汁，我在实践中发现批量生产的墨汁是画不好的，达不到传统中国画种那种“青岚之气”。其实，研磨包括发墨和落的过程，发墨是静心、凝神的过程，假如省略了这个过程，落墨之后画风会越来越浮躁。

　　古砚：生命力在于使用

　　在陈惠彪看来，古砚是一种兼具观赏性和实用性的藏品。他拿出一方砚告诉记者，这是明代大书法家陈洪绶使用过的砚台，上面刻着两行字“临水有深意，望山多远情。”无论是清代红丝砚还是明代端砚，他不会因为喜欢而将其束之高阁，相反，他物尽其能，给每方砚明确的分工，负责研不同种类的墨。而明清老宣纸的使用带给他更多艺术灵感，老宣纸能帮助水墨更好地熏染开来，特质是薄、轻和通透，风格可以是斑驳的、沧桑的。

　　“很多人的收藏是盲目而浮躁的，我的收藏目的很明确，就是为了绘画。”谈到对古物的追求，陈惠彪认为，古物能帮助人的思想行走到更远的境界：“追求老物、走进博物馆，其实是进入另一个时空，与唐宋元明清的人进行对话，现代人一样能感知先人的情怀并与之共鸣。但思想要静下来，才能走得更远。”

（佛山日报记者 黄鹤婷）

作者：陈惠彪