林祥雄独创出一种新鲜及特异的绘画表现形式——他把东方的传统绘画表现形式结合了西方的构图及技巧。

　　这位来自新加坡的画家，采用这种完美的东西方相互结合之创作表现方法，在其“净化”与脫俗之艺术信仰下，表现出其卓越的艺术成就！

　　这位今年43岁的画家，出生于中国，当他11岁时，移居到新加坡，接受教育及美术训练。过后，他曾到法国巴黎深造。

　　1987年，当他在其自己的国家博物馆画廊举行画展时，曾对采访他的《海峡时报》记者阐释他个人的艺术信念。他坚决地认为：“做为一个现代艺术家，他的创作，应是表现及反映出一个时代的气息，一个特定社会的风貌；同时，在其作品中，也应脫羁的表现出作者个人的感情与思想！”

　　他说，做为一个艺术家，他着重那些把其艺术创作当作一种严肃的“事业”看待的艺术家。唯此，他们应不在乎其作品之迎合世俗与否。

　　他这种论点，恰恰与那些把作品当作一种谋生的职业手段——或是为了取悅观众及配合潮流趋势之年轻一辈相反。

　　他本身设立一家设计公司，从事室内外的设计工作，从而延续其生命。因为有了这份藉以谋生的职业，故他能把其艺术创作当作一种神圣、严肃的“艺术事业”看待！

　　除了从事美术创作及设计工作之外，他同时也是一位作家以及艺术评论家。

　　在1970年至1977年之间，他先后出版过两本单行本散文集《向死亡的工作环境控诉》及《留法偶感》，以及其他有关艺术的评介著作。

　　去年（1987年）他又出版了另一本与艺术有关的著作《刘海粟在新加坡》。

　　刘海粟是中国当代的艺术大师，他以安徽省之黄山创作而扬名于世。

　　林祥雄的画展，从今天起（五月十六日）一直到五月廿日，一连五天假萱茉莉路之京华银行大厅举行，毎天由上午九点至六点，入场免费，请勿失交臂。

　　从今天起，泰国观众有机会观看到这位来自新加坡的多才多艺之艺术家的作品了！

　　见《曼谷邮报》5月16日之特别介绍