艺术家

-卢浩-

LU  HAO

卢浩，男，1976年生于河南安阳。结业于清华美术学院主题性花鸟画创作高研班,师从李志向、秦少甫老师。

中国美术家协会会员

国家一级美术师

中国新写意花鸟画研究会副会长

西安中国画主题创作国展班导师

彰德书画院院长

安阳市美协花鸟画艺委会副主任兼秘书长

安阳县美术家协会主席

绘事活动记录

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参展获奖：

1、作品《秋烟深处》入选2018年3月中国美术家协会主办的江海门户通天下——全国中国画作品展。

2、作品《寒林过烟》入选2018年4月中国美术家协会主办的第四届“八荒通神”哈尔滨美术双年展。

3、作品《故园九月》入选2018年6月中国美术家协会主办的“品真格物”全国青年工笔画作品展。

4、作品《千红尽秋声》入选2018年8月中国美术家协会主办的“金城流韵21世纪新丝绸之路”全国中国画作品展。

5、作品《昨夜雨未歇》入选2018年9月中国美术家协会主办的“翰墨神木”全国中国画作品展，作品被中国美术家协会收藏。

6、作品《盛世花开》入选2018年9月中国美术家协会主办的“感恩海洋，潮起象山”全国中国画作品展。

7、作品《又是秋分丰收季》入选2019年3月中国美术家协会主办的“美好中国”二十四节气主题创作中国画作品展。

8、作品《创卫先锋》入选2019年6月中国美术家协会主办的“大美观音山”中国画作品展。

9、作品《岁月静好》入选2020年10月中国美术家协会主办的“品真格物”全国第二届青年工笔画作品展。

10、作品《盛世清风》2020年入选第十三届河南省美术作品展。

11、作品《秋实》2020年获河南省第十八届花鸟画展优秀奖。

12、作品《南国风韵》2020年9月被国家民族画院收藏。

到处皆诗境 随时有物华

——卢浩的花鸟画艺术

文/刘子默

我与画家卢浩先生并不相熟，而给我留下深刻印象的是他近些年创作的一些花鸟画作品，这些作品，其不仅技法娴熟，格致新颖，也不惟情趣盎然，立意不俗，既继承了传统文人花鸟绘画中的某种形式与笔墨意味，又整合了极具现代审美精神的元素，使其达到了一种和谐高逸的至高境界，同时创造出了一种深远而耐品的意境。南宋诗人张道洽有诗云：“到处皆诗境，随时有物华”,恰恰表达了我对画家卢浩作品的感受。

现当代的中国画坛，可谓百花齐放、百家争鸣。而花鸟画如何适应受众的审美心理，是画界中比较热门而矛盾的话题。花鸟画自中唐由建筑与装饰艺术中分离出来，形成独立的画种，历经五代、宋元、明清的演变和发展，已成为视觉审美艺术中的一枝独秀。历代名家辈出，各领风骚。“黄家富贵”与“徐家野逸”，是花鸟画中的两大派，虽然审美旨趣不同，但又都能各领风骚，各擅胜场。显然，花鸟画历经千年，它已经发展得太完整、太成熟了。言其突破、超越，何谈容易？现当代，林风眠的“中西合璧”，对花鸟画作了划时代的革新；齐白石的“传统笔墨与民间艺术精神的融合”，开辟了花鸟画的新天地；潘天寿“化古为新”，把传统花鸟推向时代新高度。而近二十年前后，王晋元、李魁正、裘楫木、彭培泉、何水法等花鸟画家的作品皆能融入时代新意，独具一格，在当代花鸟画史上有浓墨淡彩的一笔。正是：远观历史高峰林立，近看当代各有春秋。欲想开拓属于自己的一篇领域，非有筚路蓝缕，以启山林的勇气和毅力不可。

卢浩先生来自博大精深的殷商文化的发源之地，红旗渠精神的发祥之地。他继承了前辈艰苦顽强的开创精神，埋头耕耘，大胆探索，穷年累月，终于找到了实现自己的新方位，成为当代“新写意花鸟画”的践行者。

卢浩先生是位很有才情的中青年画家，在2018年当年的中美协举办的全国性大展中，就有《秋烟深处》、《寒林过烟》、《故园九月》、《千红尽秋生》、《昨夜雨未歇》、《盛世花开》等六幅作品入展。这些作品构图新颖、画境动人，不但显示出他对大自然的四季转换的审美敏感，也显露出他善于发现、物化于心的艺术才华。

上文曾经提及，在中国花鸟画史中，有艺术风格截然不同的两大流派。他们相互竞争、相互排斥，同时又相互影响推动花鸟画的发展。一派以“精于设色，浓艳如生”为特征，大约唐之边鸾可称为开山之祖，史称工笔重彩画派，经由黄筌、黄居宝父子发展至高峰，这种绘画风格曾独霸宋代画院。另一派以“用墨色，如兼五彩”为特征，唐之殷仲容可谓先行者，史称水墨写意派，南唐徐熙等人把此种风格发展成熟，成为在野派。工笔重彩与水墨写意两派反映了不同的美学理想与审美旨趣。卢浩的绘画是在当代文化语境中成长与成熟起来的，他选择工写结合的技法语言，在章法上则把西方的现代构成意识融入其中，来创造他的绘画意向，形成他的美学特征。他使民族的艺术语汇、造型方式和西方的形式共居一体，把东方的灵性与西方的理性巧妙地结合起来，创造出具有浪漫主义诗境的花鸟画之新格调。

诗境的表现对于花鸟画是有重大意义的。花鸟画创作过程中的诗境并非追求而来，是长期对自然、社会、人生、感悟和对话后的升华。是知识、经历、阅历、阵痛、沉淀、反刍、发酵之后的喷发与流露，诗境是诗与画的和谐融合，是为笔墨赋予了多彩生命的象征。古人云：“诗中有画，画中有诗”，解释得已再明白不过。诗情画意把作者与观众共同带入到一个云中漫步，神与物游的绝佳境界。观卢浩的作品,笔墨间充溢着诗性、诗意、诗情。画面中蕴含的秋风、细雨、夜幕、晨雾，使画面看去更富有情趣。那些朦胧的，依稀透光的背景， 增添了神秘的色彩，让观众浮想联翩，使其产生超乎纸外的想象空间。我所爱者尤其是画中透着一种空灵，宁静之气，墨韵渖渖然，明丽而洒脱。就象是品一杯清茶，临寒泉闻妙响。拈三柱奇香，访古刹听晨钟。一时尽释怀抱，淡忘荣辱，快意何似!