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群展“1984-1999. The Decade”日前在蓬皮杜艺术中心举行

2015-03-31 00:00

Left to Right: Work by Bernadette Corporation, Angela BullochVenue: Centre Pompidou-MetzExhibition Title: 1984-1999. The Decade
Artists: Richard Artschwager, Alex Bag, John Baldessari, Vanessa Beecroft, Sadie Benning, Bernadette Corporation, Kathryn Bigelow, Bless, Henry Bond, Angela Bulloch, David Byrne, Leos Carax, Maurizio Cattelan, Roman Cieslewicz, Larry Clark, Francis Ford Coppola, Stan Douglas, Marguerite Duras, Peter Farrelly, Peter Fend, Abel Ferrara, Marco Ferreri, Peter Fischli & David Weiss, General Idea, Liam Gillick, Jean-Luc Godard, Felix Gonzalez Torres, Dominique Gonzalez-Foerster, Douglas Gordon, Dan Graham, Group Material, Herzog & De Meuron, Thomas Hirschhorn, Carsten Holler, Winnie Holzman, Jonathan Horowitz, Pierre Huyghe, IFP, Cameron Jamie, Bernard Joisten, Neil Jordan, Pierre Joseph, On Kawara, Mike Kelley, Abas Kiarostami, Karen Kilimnik, Takeshi Kitano, Rem Koolhaas, Harmony Korine, Stanley Kubrick, Peter Land, Louise Lawler, Ange Leccia, Marc Leckey, David Lynch, Robert Mapplethorpe, Chris Marker, Paul McCarthy, Allan McCollum, Anne-Marie Mieville, Nani Moretti, Matt Mullican, Jean Nouvel, Cady Noland, Philippe Parreno, Raymond Pettibon, Richard Prince, Rob Pruitt & Walter Early, Harold Ramis, Pipilotti Rist, David Robbins, Eric Rohmer, Ugo Rondinone, Allen Ruppersberg, Julia Scher, Collier Schorr, David Shrigley, Michael Smith, Sonic Youth, Ettore Sottsass, Steven Spielberg, Georgina Starr, Sturtevant, Philippe Thomas, Leslie Thornton, Wolfgang Tillmans, Rirkrit Tiravanija, Lars von Trier, Rosemarie Trockel, Tsai Ming-Liang, Jean-Luc Verna, Peter Weir, Christopher Williams, Wong Kar-wai, Remy Zaugg, Robert Zemeckis, Heimo Zobernig
Date: May 24, 2014 – March 2, 2015
群展“1984-1999. The Decade”日前在蓬皮杜艺术中心举行。
加拿大小说家道格拉斯·柯普兰在1991年出版的小说《X世代:速成文化的故事》(Generation X: Tales for an Accelerated Culture)中刻画了出生于1965至1977年间的那一代人。“X”代表了一种新的文化类别的无特色性,意识到了这种类别的突然爆发以及英雄故事的终结。涅槃乐队的歌曲《Smells Like Teen Spirit》便是这一代人的困惑和灵魂。他们的生活迎接了网络的到来,告别了历史和军事……他们定义了新的与世界相连的方式;定义了新的实验、犯规以及重新占有的形式。
在近几年来,与一代人相关的问题反复在全球范围内被提及。各类出版物、展览和辩论都试图精确地找到非正式的艺术家、独立策展人、画廊、艺术中心和杂志的网状体系形成的关键时期。这些情况给一种新的展览词汇、新的艺术创作方式奠定了基础。
这一次的展览并非尝试去重建一个时代,也不是要神化一个理想且已经失去了的时代,而是力图使那些预料到了当前的艺术创作的形式与方法现代化。它的目的是收集那些启发了一个时代并从中“幸存”下来的物品和资料,然后在艺术、文学、电影、音乐、建筑以及设计之中打造新的、非阶层式的组合体。这场展览是上世纪90年代的精神的写照。Francois Cusset将其定义为这样一个世界:面临糟糕的空虚状态的“年轻人”——指那些在80年代中期至少到达了青春期的人——不得不彻底改造一种离弃的方式来让这种空虚在某种程度上能够被人接受;这是一个被分解了的世界,在其中,变得悲伤会成为一种替代的与世界的关系,甚至正如他们所说的那样,是“唯一一种不会完全不快乐的方式”。
Right: Work by Liam Gillick



Left to Right: Work by Dominique Gonzalez-Foerster, Felix Gonzalez-Torres, Allen Ruppersberg
Pierre Huyghe (1962), La Toison d’Or, 1993

Work by Henri Bond and Liam Gillick

来源:艺术眼新闻展览 作者:陈颖

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