庞琦创作《四帝朝元图》东壁 笔法墨法 相得益彰

　　中国画的墨法

　　笔墨是中国画重要的元素，但是在中国画里，笔墨不仅是技术元素，而且对墨的运用是中国画家的艺术感觉和艺术修养的体现。

庞琦创作《玉屏独秀》斗方 浓活淡华

　　墨法，即用墨之法。前人积累了许多用墨的经验比如：积墨法、焦墨法、宿墨法、冲墨法、破墨法等。

庞琦创作《夏山图》斗方 草木华滋

　　用墨之法，浓欲其活，淡欲其华。活与华，非墨宽不可。不善用墨者，浓则易枯，淡则近薄，不数年间，已奄奄无生气矣。善用墨者，使画面气韵生动，韵味十足，充满灵性。

庞琦创作《夏山图》局部 墨气淋漓

　　“笔墨”是中国绘画区别于其他画种的本质特征。笔法与墨法互为依存、相得益彰，用墨优劣直接影响到作品的神韵风采。

庞琦创作《送别》局部 墨韵微妙

　　如果把用笔比喻为建筑的框架结构，那么，用墨就好比装潢，二者有机结合，相映成辉。

庞琦创作《四时读书乐》手卷 局部 笔墨畅达

　　墨法的运用得意于中国造纸术的产生，是中国宣纸的特性产生了墨晕的特殊效果，构成了中国画独有的审美情趣。

庞琦创作《四时读书乐》手卷 局部 无生妙有

　　水墨的运用，不仅表现形体，它还能够承载着精神内涵，这种内涵又传导着人与自然的哲学关系。它可让无形变有形，即“空无”中生“妙有”之法。

庞琦创作《四时读书乐》手卷 局部 笔墨灵动

　　庞琦先生的作品，笔墨讲究，其墨法运用在作品上，具有丰富的墨色变化。比如；庞琦先生所画《四时读书乐》表现的润含春雨，夏日熏风，秋叶霜林，江天雪霁，皆以墨法烘托。

庞琦创作《四时读书乐》手卷 局部 润含春雨

　　再有《怀素书蕉》画中表现潇湘二水交汇处，近景草木繁茂用浓墨画出，中景的山峦，远处的山丘用淡墨所画，不仅画出了空间距离，还画出了空气的潮湿度。

庞琦创作《怀素书蕉》手卷 局部 空气湿度

庞琦创作《怀素书蕉》手卷 局部温暖潮湿

　　庞琦先生创作的《怀素书蕉》手卷，处处可以看出南方地理特点：温暖潮湿，雾气蒙蒙。作品韵味雅致、宁静、幽远，即是运墨精准之妙。

庞琦创作《怀素书蕉》手卷 局部 宁静幽远

　　庞琦先生画黄山，用干笔把岩石画的坚硬、粗糙充分表现石头的质感；庞琦先生画云，用淡墨烘托，云气则轻柔、随风飘动，变幻莫测。这是用墨的干湿对比表现手法。

庞琦创作《黄山石笋》墨笔山水 云气变幻

　　积墨法：是一种由淡到浓，反复交错，层层相叠的方法。积墨可湿积也可干积。湿积无笔痕、易显墨韵，干积有笔痕、易见墨骨。能做到积染千层，仍然云气淋漓为佳。

庞琦创作《玉屏峰》斗方 局部 笔墨凝重

　　焦墨法：焦者枯干也。用笔枯干滞涩凝重，极富表现力。焦墨运行中速度缓慢，故而老辣苍茫，但焦墨不宜多用，与湿笔对比使用方显焦墨的意韵。

庞琦创作《秋水长天》扇面 局部 元气淋漓

　　宿墨法：顾名思义即时隔一日或数日的墨汁，蘸清水在宣纸上所呈现出的一种脱胶墨韵用墨法。宿墨法在现代人物写生常常使用，宿墨在宣纸上的渗化比新墨渗化多了一种笔墨意味，具有空灵、简淡的美感。

庞琦创作《富春咏怀》横幅 局部 墨色微妙

　　冲墨法：当第一遍所绘之墨尚未干透时，用清水冲洗，使之产生墨块中间淡化，用笔边缘明确痕迹的效果。偶尔用此法会有意想不到的效果。

庞琦创作《怀素书蕉》手卷 局部 时隐时现

　　破墨法：破墨法中分为浓破淡、淡破浓两种表现形式。破墨法是以不同水量、不同墨色，分先后相重叠而产生一种新的墨色效果的表现手法。

庞琦创作《怀素书蕉》手卷 局部 自然流动

　　这种画法必须趋湿进行，达到墨色调节的目的。破墨法的特点是渗化处笔痕时隐时现，相互渗透，纯为自然流动而无雕琢之气，有一种丰富、华滋、自然的美感。

庞琦创作《怀素书蕉》手卷 局部 丰富多变

　　毛笔的运笔丰富多变，看起来毫不费力，其实暗含着无穷无尽的艺术内力。

庞琦创作《黄山双剪》墨笔山水 淡墨烘托

　　观赏者在对细节性笔墨的欣赏是在“品”，细细地品，反复地品，品出气质、品出境界、品出修养、品出情趣……。中国画最适合品赏，经得起品的画作才是好画，经得起品的作品才有收藏价值。

庞琦创作《怀素书蕉》手卷 局部 趣味无穷

　　画家带给人的是一种精神财富，能愉悦自己身心，得到快乐，得到自由；也能愉悦他人，得到净化，得到升华，尽享受人生的富有。

庞琦创作《黄山妙境》局部 云蒸霞蔚

　　优秀的书画作品，能使人的素质不断提升，人的文化品位不断提高，心胸越来越宽阔，精神世界越来越丰富，故而能给社会带来和谐安定。

作者：闻慧