网友问：什么是有“生命力”的艺术？

画家宝松答：
类似这样的问题，我在不同的场合回答过很多次，也写过文章来阐述与艺术相关的问题（有兴趣的朋友请搜一下我写的文章《再谈艺术的真谛》）。今天，我就什么是艺术的“生命力”或者说什么是有“生命力”的艺术这个问题，以通俗易懂的方法来简单谈一谈，希望对年轻并喜爱绘画的朋友们以参考和借鉴。

“生命力”是什么？简单的说，就是“活着”。而真正的“艺术”又是什么？恰恰也正是“活着”的“艺术”。这便不难理解了：有“生命力”的艺术一定是永远“活着”的艺术。也可以说：“真正的艺术”一定是“活着”的、有“生命力”的。那，怎么才能分辨出什么样的艺术是“活着”或者说是有“生命力”的呢？这是需要有一定的修养和造诣、有敏锐的情怀和鉴赏力的。

举例来说：你听到一支好听的乐曲或者是好听的歌，这支乐曲把你带入了一种难以忘怀的境地，即使听了多遍还是不能忘记，甚至成为你生活中不可缺少的内容。当这个“难以忘怀”的情节在你心中产生并持续在你的生活里，或者说对这支乐曲的喜爱在你的心里“扎下了根”，使你百听不厌。这样的感觉就表明了这支乐曲对你来说是有很强的“生命力”的。而这种对这支乐曲“生命力”的感受的人越多，时间越长，就足以能使这支乐曲的“生命力”越长。想一想，贝多芬、莫扎特、柴可夫斯基、肖邦、巴赫等等音乐大师们均已经过世多年，但他们的作品哪一个不是有着极其强大的“生命力”？就好像，这些伟大的艺术家们始终活在我们中间，没有远去。

再看看画家中，世界上有多少绘画大师的作品带给我们无穷无尽的遐思和感动。他们的作品都具备着极其鲜明的特点：令人过目不忘！这种让你难以忘怀的震撼、让你充满想象的遐思、让你捉摸不透的内涵、让你百看不厌的构图和让你心旷神怡的色彩……达芬奇笔下的《蒙娜丽莎》、安格尔的《泉》、克里姆特的《吻》、爱德华•蒙克的《呐喊》、梵高的《向日葵》、毕加索的《格尔尼卡》，还有马蒂斯、高更、莫奈、费欣、列宾、米开朗基罗、罗丹、鲁本斯、塞尚、埃贡•席勒、米罗等等等等，他们的作品像夜空中永远明亮的灯，为我们照亮着我们前行的路，使我们永远有着温暖、亲切的伴随；永远有着照明前路的借鉴和目光明确的勇气。而这一切，正是有这些伟大的画家之作品带给我们的力量，这正是他们作品里的“生命力”传递给我们的力量！反之，那些一目了然的平庸之作（千人一面，题材单一，故弄玄虚，空洞无物），昙花一现般的欺世盗名之作，令人毫无感觉的矫揉造作之作何来“生命力”？这些东西会随着时间的推移渐渐地被人们彻底遗忘。
2021.1.20
《华夏风云长》生宣纸  信手白描胡姬舞 136x68cm                          画家宝松  创作时间2020年