一、四品说

　　1、逸品

　　突出的特征是无法而法，这是笔墨技法达到极熟后的生，又是主体性情的有意无意的自然笔墨显现。是一种偶得效果，故不可楷模，是意象与笔墨及工具材料高度融合的最高境界。

　　2、神品

　　突出特征是对自然形象的精神本质的刻画达到了最高境界。

　　▲逸偏于本体，更重笔墨

　　▲神偏于客体，更重造型

　　3、妙品

　　突出特征是笔精墨妙得心应手，也是本体性的追求。得心应手低于意外偶得。

　　4、能品

　　突出特征是形象生动。和神品一样是客体性的追求。

　　二、气韵论

　　气韵是绘画艺术的总体效果和最高境界。

　　从形式技法看，气与用笔关联，韵与用墨关联。黄宾虹说：气以取韵。

　　三、意境论

　　主要表现为人的主体精神，但同时又与形式技法密切相关。高意境须有高格调（格：方法、形式规范；调：即由格决定的一种味道）。而格调是偏重本体的形式技法。

　　四、变化论

　　中国绘画是画家感情、感觉、认识、运动以及其生理性的复合表现，也是东方人主体群体性的综合复现。

　　天人合一——国人所谓天生水（湿度），地生火（温度），水火既济，则天地交泰，阴阳絪缊而生人。

　　五、创作论

　　布尔克哈特说：科学通向规律，而艺术通向创造。

　　1、中国画重意会，不重言传；重灵悟，不重分析。

　　2、古人——造化、迹——意、延续——开拓。师故人——赵孟頫。董其昌云：集古人之大成，成自家之风貌。师古人之意，不止于师其迹。开拓型——从古人到造化，可以产生新的绘画作品而不能产生新的技法和绘画风格。而只有新的绘画技法和风格的形成，才是时代性的使命。这是开拓型。至于延续型则是对于巩固既有的成就有所贡献，并能运用既有技法创作出一定新鲜作品的画家。

　　先锋派画家如青藤、石涛、八大，亦有深厚传统功力；而传统派如赵孟頫、董其昌亦不反对创新和师造化，也有个人风格。

　　延续型画家特征是在学习古人技法用以进行创作，使既有技法更丰富、更完美、更成熟；开拓型画家的特征是在学习古人的基础上大张旗鼓地创新，形成崭新的个人风格和划时代的影响。延续是基础，开拓则是目的、结果。在延续的基础上开拓，是中国画发扬光大的根本利益。

　　何谓时代风格？归根结底乃是画家的个人风格及其群体形成的大风格。这种风格是自我的、民族的、时代的，也是历史的。

　　六、笔墨论

　　1、笔法

　　中国画的点线不仅可以造型、写神、体意，而且点线本身也极其讲究，具有独立存在价值、研究价值、审美价值和自律性。

　　学中国画，如果只懂得写形，或也懂一点意境，而不会运笔、运力，是断断不能深堂入室的。

　　笔感是产生笔力的基础，笔力是笔感的表现。笔感无形，靠有形的、有迹的笔力来实现；笔力表形，靠无形的笔感来操作。加强笔力训练，可以提高笔感，而笔感好的人，容易炼出笔力。

　　转而圆之极致为中锋，折而方之极致为侧锋。唐五代前是圆笔；唐末五代是由圆笔向方笔的过渡时期，顾闳中《韩熙载夜宴图》可窥其端。此后有李公麟、石恪、梁楷。山水画出现了以折带皱为主的方折笔法，用以表现北方的石质山；而披麻皱则以圆笔为主，用以表现南方的土质山，形成南北两大派系。

　　2、墨法

　　黑白浓度——表现意境以淡为高洁、以浓为深遂；表现情感，以淡为静远，以浓为沉重；表现节奏，以浓淡的交替体现墨色的音乐感。

　　焦、浓、重、轻、淡与黑、白、浓、淡、干、湿。古有用焦墨、宿墨、退墨、埃墨者。有用墨之法——点、画、擢、捽、刷、渲、泽、拂、痕及一笔多色等。

　　3、色彩论

　　青黄赤白黑——五色通五音，属于五行，故以五色而类天赋地，因此，中国画不重以冷暖论色性，而以情理布黑白。

　　色彩就效果而言，要强不要弱；就手法而言，可以柔弱胜于刚强，是为强中更强者。强不在于堆脂沥粉，而在于恰当的强弱对比，只要恰当，素、淡、雅也是强。

　　要真正成为大家，没有不对材料的性能及材料的用法进行研究和变革的。

　　中国画色彩论比之造型论、笔法论、墨法论，在理论上和技法上都落后，因此发展潜力极大。

　　七、造型论

　　1、尚者如在似与不似之间

　　2、力求遗貌取神

　　3、达到得意忘形

　　八、例证——花鸟论

　　1、大花鸟视野、大语言意识、大关爱之心

　　2、综合性：不局限传统花鸟画的视野；把江南园林与花鸟表现结合；把自然山川微缩至与花鸟画结合。在花鸟画语言风格上：

　　——有的在工笔线描基础上突出色彩的表现而呈现全新境界；

　　——有的则在肌理制作的辅助下把线描的机趣发挥极致；

　　——有的在构成方式、线条处理上另起炉灶，风格画法与传统大大拉开距离；

　　——有的以传统水墨为基础，却又大胆融进丰富色彩；

　　——有的反复皱染，厚重而灵动；

　　——有的简洁潇洒却透出深厚功力……

　　共同的特点：

　　①深厚的专业功底（综合的）

　　②训练有素的线条运用

　　③新鲜活泼的墨法处理

　　④出自手眼的灿烂色彩

　　⑤严谨精妙的结构安排

　　九、大艺术观

　　1、21世纪是充满理想的世纪

　　2、21世纪是个性化的世纪

　　3、21世纪是科技与美不断融合的世纪

　　4、美学概念将深入到人类生活的各个领域

　　5、天下小家泛滥，大家稀稀

　　①俗世洋洋，小家易生；

　　②和高曲寡，大家难出；

　　③物小何处皆可容，小家则随处可安；小人，人能容之；小草，地易生之；

　　④物大选择性强，大则难容，故大家出来之前，多所不容；如同有德之人，功高之将，饱学特异之士，多招怨绯，乃至毁名杀身而无所匿，故高树易折也。

　　是以庸者生命力往往胜于君子也。

　　6、艺术生活化、生活艺术化。

　　社会中大师不多，而需要美术这个行业的市场很大，实用于人于生活的艺术将愈来愈广。

　　十、艺术市场

　　1、90年代梵高的马歇医生以7850万美元的天价拍卖出去后，艺术市场沉寂了十年（尔后，鲁本斯的油画更创新高，高达9000多万美元一幅）。

　　2、盖茨最近以700万美元从苏富比拍下了美国安法·法维斯1961年创作的油画《远雷》；而后又以3000万美元把美国画家温斯洛·霍默的名画《迷失在大岸滩》买下了；其间，他又以3080万美元从佳士得买下了达·芬奇写于15世纪的一份确定预言科学理论的手稿，然后他把手稿制作成CD，以每张50美元价格推向了市场。

2000年11月

作者：钱来忠