[编者按] 翰高岩彩艺术馆《典藏》展开展以来，社会各界观者络绎不绝。尤其是青年岩彩艺术家，在前辈岩彩经典原作面前感慨万千。欣赏经典~让他们带领我们……

朱进岩彩作品《老二 40》 38×46cm 2010

语言

语言无处不在。用语言交谈、用语言沉默，我们用各种语言以各种方式言说。

朱进岩彩作品《风景》 50×60cm 2008

在“典藏”展览中，再次读到朱老师的原作，我又想起画毕业创作时老师的话：要形成自己的艺术语言。当时很茫然：该怎样做呢？这是一个不大能给出具体答案的问题，过于确切的解释似乎只能导向片面、固定和僵化的方向。我翻出所有能找到的朱老师的作品和手稿，试图从老师各时期的作品中琢磨出关于这个问题的一些“蛛丝马迹”。然而，没有任何结论，令人困惑。

朱进岩彩作品《风景》 200×400cm 2011

语言是贴近艺术家本质的。展厅中朱老师的作品，在他的一隅空间里悄无声息地开启世界。有世间百态的人物，诙谐轻松中带着些许耐人寻味的表情，像是我们熟悉的某甲、某乙或我们自己；大幅的风景，来自于真实的自然，却在比现实更有意味的空间诗意地展开；还有那些大大小小的鱼，竟兀自有着各自的神情样貌和情绪。土质材料的运用恰到好处，使得画面在一种朴拙、自然、厚重的气息中透着清澈与澄明。老师对于生命的理解、对待生活的态度，老师个性中的洒脱与自在，都在他的作品中无遗显现。来自艺术家自身的信息，变为一种“可见”，归隐于作品中的物、质与世界。艺术创作永远不是在完成一种既有的东西，语言，恰恰来自于迥异于其他个体的我们自身。当语言涌现，遂成为艺术家诗意栖居的“家”。

朱进岩彩作品《大鱼 4》 200×300cm 2016

朱进岩彩作品《鱼》 50×60cm 1999

毕业后，带着一些尚未解决的问题，我固执地继续着。朱老师不厌其烦地给我提示与指导，亦不忘适时的鼓励。大概是在等待我自身的觉醒吧，老师会提供观点，却从不给出任何具体的办法和答案，这让我得以在积极的状态下独立思考。而独立之思，正来自于每个独特个体精神深处最为真切的灵魂。自由自在地生发，自由自在地迷失，自由自在地抵达未知又重归原处，不确定的、真诚的、倔强的、恣意的、笨拙的，是我在这个阶段找到的关于艺术创作最为鲜活生动的状态。“在通往语言的途中”，有一个清静的缘起，似乎不必思量它的结果。或许，本没有这样一个“途中”。

李玙君

2021年1月10日

#李玙君 个人简历

本科毕业于湖南师范大学美术学院

研究生毕业于福建师范大学美术学院

结业于上海美院岩彩绘画工作室岩彩创作高研班

现任教于湖南工商大学设计艺术学院

主要参展：

2020年：“水渡河国际艺术节•中国当代岩彩绘画艺术作品展”，长沙师范学院美术馆，长沙

2019年：“水渡河国际艺术节•湖南当代艺术作品展”，长沙师范学院美术馆，长沙

2019年：“溯源重生——当代岩彩绘画创作展”，宝龙艺术中心，上海

2018年：“溯源重生——岩彩绘画课程体系实践轨迹展”，刘海粟美术馆，上海