创新要把一些过去没有的东西融入到玉雕里面，这就需要积累能够利用的素材，多学习多观察。你对学习是怎么认识的?

　　我一直觉得学习是生活当中最核心的东西，是要贯穿人的一辈子的。我听过北京一位老教授的讲座，他说现在文盲得重新定义了，只要停止了学习，就可以称得上是文盲。现在世界变化这么快，日新月异，学的东西不及时更新，你就成了文盲了。

　　首先要会学习，善于学习。学习不是让你学很多知识放在脑子里，“致知在格物”，知识是从具体的社会实践中得来的，这就要求我们带着问题去学习，要清楚地知道去学习什么，要解决什么，具有一定的目的性，将学习与艺术创作结合起来，做到触类旁通，不要因为一个老师说什么不好就去排斥什么，不要被老师讲得东西禁锢住。学无常师的核心是包容，不要管别人说它好不好，你的心态一定要是开放式的。学习不能死读书、读死书，要做到“知行合一”，把学到的理论及时用到实践中去，“知是行之始，行是知之成”，在实践中学习，在学习中实践，这样才能快速地提高自己。

其实你向其他艺术门类的学习还是很多的，在你的一些作品中能够看出你在其他艺术领域里汲取的养分。

　　在跨门类的学习上，我学得最多的是书法和国画，我也很喜欢紫砂和瓷器。传统的艺术是相通的，它们有着同样的文化渊源和艺术精神，它们同样契合中国人的灵魂和血脉。书法的线条是最有艺术气质的，它的起收承转，都蕴涵着中国文化里人们对自然、对人生的认识，国画也一样讲究构图和用笔用墨，讲究意境和神韵，玉雕就是要体悟玉本身的美，在这方面它们都是相通的。跨门类的学习我是带着目的性的，学了的东西，是要拿来用的。但还要避免功利主义的学习，不要把学习当成简单的模仿。传统的艺术门类都有一个大的哲学背景，这就是中国文化，书法、国画、篆刻、古琴、茶等，都是以各自的方式来展示这种文化精神，所以说跨门类的学习就是对这个文化精神的体认，就是要厚积薄发，要通过对各艺术门类的学习，达到提高文化修养和艺术涵养的目的，从而深刻理解中国传统文化精神，并将对它的体悟在玉雕作品中表现出来。

你平常喜欢看哪方面的书?

　　我最喜欢历史方面的著作，我从小就对历史比较热爱，崇尚古人的品格，向往古人的精神，亲近古人的性情，这使我对传统文化产生了深刻的认同感。传统艺术都是讲究立意和传神的，中国的艺术与西方的艺术相比，最突出的特征就是追求意蕴。中国的历史也是中国的哲学史，它用简约的语言道出了人的生命意识，道出了艺术的本质。

　　现在的学校都是在讲授西方的哲学，这并不是说不对，但是缺少了中国传统文化的根。玉雕不是一门手艺，它是几千年中国文化的积淀，包含了中国人的精神和文化，寄托了中国人的理想和追求，你要想在玉雕这个行业里深入下去，做出些成就，就必须到中国的历史和文化中寻根。

你珍藏的影集里，还有一些你少年时候练武的照片。

　　哈哈!那是小时候的事了，现在发胖了，不练了。我上初一初二的时候，全国都流行《少林寺》，我看了20多遍，也是从那个时候开始练武的，别看我现在的身材，那时候我还是练得挺好的。武术也是在传统文化的大框架之下，讲究“内外合一，形神兼备”，形就是身体的动作，神就是武术体现出来的精神气质，形与神相辅相成，这跟玉雕的形与势是相通的，跟玉的符与德也是相通的，玉雕讲究“首德次符”，武术讲究以神带意，它们之间有太多的地方可以互相参照。

　　其他玉雕大师也有练武的，吴德昇大师就练武。我在武术上面悟到了很多东西，比如说练武一定要掌握节奏，该慢的时候慢，该快的时候快，这样才能显出快的更快。玉也要有高潮，要有小高潮，都快也就没有快了，都精彩也就没有精彩的地方了。

樊大师善于学习，善于观察，善于模仿，在生活中，在不同的艺术领域，都汲取着养分，涵养出了他的玉雕作品的温润和深厚内涵。