浙江省文史研究馆书画龙泉行

　　徐家昌是中国美院教授。王伯敏称道曰：“所画入神，点染成趣。而其落笔用墨，正如其人，规矩方圆，合乎自然，于艺林之中亦自成一家。”可见这是一位传统笔墨根底深厚的国画传人，在画家身上，我看到的是“坚守”二字，并在坚守的基础上创新。平常相处，画家随和宽容，似乎总是有意无意地让着别人，无锋芒。其实这只是表象，无锋芒不等于无观点，无原则。有时候，当我们这些外行觉得新奇好看，并乐不可支时请教于他，他会把不便说变成“我也看不懂。”其实他有他的理由：“无论怎样创新，中国画的根基是不能改变的，艺术的审美特性是不能改变的。”如果谁因为创新“创”动了中国画的根基，那便成了“看不懂”，无论对方多么有名、多么权威，徐家昌依然会说“看不懂”。

　　也许，徐家昌到今天也不会知道，他随意“劈”下的几笔竹叶由我深藏着：一丛叠加的竹叶，一斜里逸出的竹枝，画在公文纸大小的毛边纸上。这便是他在陶艺工场教我画竹时随手画下的，而我将它收起，一直供在画桌上，品味并描摹。

　　大凡艺术家都有各自的爱好，徐家昌似乎特别喜爱画白鹅。记忆最深的是一幅黄叶飘零的树下，有一群摇摇摆摆的肥鹅，伸长脖子嗷嗷呼叫着前行，画面黄白反差，鲜艳夺目，却又充满了圣洁感。画面告诉你：深秋，有风。画外之音：“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽”，画家描摹了动态下的寂静与安宁，或是深秋朝阳下，或是傍晚炊烟时，不过这些都不重要，重要的是画里的生活情趣吸引了你：这群摇啊摇的白鹅真的好悠闲啊。读之品之，让人向往那一片无人的林地，想去看落叶翻飞，去看白鹅成群，去放牧一下被都市雾霾包裹已久的疲惫心灵……另有一幅《金秋》特招人喜欢，画的是一群懒鹅醉卧，眯眼打盹，各有憨态，身下铺着松软的黄叶，顶上是被秋风舞动的金色的银杏叶，慵懒之极，放松之极，让读画人轻灵地步入画境，陶醉于画家笔下浓浓的诗意。

　　徐家昌对于鹅的爱好，几与王羲之相同了。王羲之爱鹅，爱白鹅昂首的姿势，爱鹅脖子摆动时形成一副曼妙的舞姿是书法的一条线。传说王羲之模仿它的形态，挥毫转腕，认为执笔时食指要像鹅头那样昂扬微曲，运笔时则要像鹅掌拨水，方能使精神贯注于笔端，据说还因为看鹅看得忘形而促成了“东床快婿”。那徐家昌怎样爱鹅呢？动物的意态趣味，艺术的诗意所在，是不是也有自我意识在其间呢？

　　我想，不算短的龙泉之行中，徐家昌会不会画白鹅呢？

　　头几天，徐家昌刻梅，刻荷，刻竹，终于有一天看见他的素坯罐上有了一群鹅，在当天收工的时候，我留在最后走，就是想拍一下这群鹅，可是怎么找都不曾找见。几个月后，“分享”胜利果实了，在文史馆的会议室里，画家们的作品都放在木盒里，大大的盒，很笨很难开启。徐家昌来了，赵蔚明说：“徐老师，你运气最好了，12个罐一个也没炸，有几个罐的釉色还特别好。”结果还是没见着。

　　有福之人随缘，随缘之人有福。

　　那一群游到罐上去的白鹅，游去何方了呢？期待“千峰翠色——中国当代青瓷艺术展”！

　　人物名片

　　徐家昌

　　1942年生于上海。1966年毕业于浙江美术学院中国画系花鸟专业，师从潘天寿、吴茀之、诸乐三、陆抑非等花鸟画名家。1980年该校花鸟画研究生班毕业后留校任教，中国美院教授，浙江省文史研究馆馆员。

作者：汪逸芳