众所周知，吴昌硕先生的绘画题材以花卉为主，他常用篆笔写梅兰，狂草作葡萄，菜蔬果品如竹笋、葫芦、南瓜、枇杷等也多入画，极富生活气息。近期在安吉举办的“高式熊、郑汉健书画作品联展”上，郑汉健先生便以缶庐风格创作了书画精品数十幅，向一代宗师吴昌硕先生致敬。身为吴昌硕艺术研究会理事的郑汉健是吴昌硕先生第四代传人，现值枇杷成熟时，邀请郑老师来示范绘画枇杷，是再合适不过的了。

1.大胆落笔，从叶入手

在经过细致构思后，郑老师大胆落笔，以花青加藤黄加墨绘画枇杷叶子，注意不要调得太“熟”，也就是使笔蘸的颜色不要太过均匀，如此画出的叶子便有变化有味道。画时根据实际情况，不断蘸些水，使叶子浓淡结合呈现。同时还要注意叶间的主次与疏密关系。

2.厚实颜色，绘画果实

以藤黄加曙红加赭石画枇杷，调出的颜色以厚实为宜，绘画时要注意到枇杷的布局，彼此的大小关系。郑老师说，吴昌硕先生有“画气不画形”之说，就是在以形写神中，强调写神的重要，画花如是，画枇杷亦如是。当然不是说不要形，而是说不仅要熟悉所绘之物的外形，还要与物象成为知己，让心与造化相通。

3.枝干叶筋，注重线条

枇杷的枝干很重要，是画面气势的表现，用赭石加墨，以轻重、浓淡等变化画出各种姿态，在大笔意境之中呈现粗中有细。待叶略干，以浓墨根据叶子的生长方向勾筋，让墨色自然渗化进叶里，勾筋的线条要硬挺，有力。画时多体会吴昌硕先生的“直从书法演画法”。

4.点画果脐，达致生动

用浓墨点画果脐，注意头的朝向，要表现出枇杷的各个方位，并且透过大小、藏露等变化，达致生动。郑老师说，不管画的是什么，都要注意“画之所贵贵存我”，也就是要有独创风格，吴昌硕并不反对师古，但他以为“出蓝敢谓胜前人，学步反愁失故态”，要学古人而自出胸臆，在前辈的基础上创造出自己的风格。

5.石头菊花，增添趣味

开始用淡墨勾勒石头的轮廓，接着以浓墨于石头底部皴擦，呈现光影效果；用酞青画小菊花的花瓣，也要注意浓淡的结合，再以藤黄加花青画花蕊、以胭脂画花芯，然后点缀一些小花苞。

6.小心收拾，认真题款

用碎勾散点的方法，以花青加藤黄画菊花的叶子，再整体勾叶筋，便是“散点整勾”；以花青加藤黄再加一点点墨，为枝干上色；接着用浓墨为枝干和石头点苔，再以焦墨在石头上进行皴擦，呈现质感。认真小心收拾一番后题款，注意要有高低错落，与画面协调，统一呈现。

子悦 整理

来源：华夏收藏网-藏趣逸闻