臻于雅静，止于至美。这是我读童英强先生书法作品的第一印象。在诸多先贤同道对其书法艺术的高论之外， 童夫人的两篇文字尤其真切动人，透过其字里行间，我们能够深度体悟到童英强先生的为艺态度、处世哲学和人生智慧-对待创怍激情满怀、 对待事业一丝不苟、 对待生活深沉热爱、对待师友满腔真诚、对待亲人无微不至，从一件件小事和一个个细节中，我们阅读到一个全维度的书法家饱满生动的形象。也只有这样懂人生、会生活的人，才更能准确领悟艺术的真谛-艺术本就是源于生活的。

　　童英强先生祖籍浙江绍兴。在中国传统文人来说，这个籍贯带着与生俱来的优越感。绍兴这座拥有 2500 多年历史的文化古城，历来有“没有围墙的博物馆”“名士之乡”的美称，令无数世人仰慕神往。童先生的乡土情结亦是甚为浓厚，这从他自号“山阴居士”就可见一斑。

　　童英强对书法艺术的酷爱生发于幼年，家学深厚，勤谨好学，以“不息书屋”别署自勉。一旦选择书法艺术，便从此绵亘一生。待年龄稍长，他得拜著名书法大师胡问遂先生为师，深受“书法之道，博大精深”的教诲之裨益，崇人品格位，重笔墨功力，遍临名帖，广学博取。在笔法上讲求宗秦、汉、魏、晋、唐之优秀传承，在神韵上受益五代、宋、元、明诸家之风神。因此，童英强先生的书法艺术天然地浸润着一种出世的宁静，保持着一种智慧的清醒。

　　童英强的行书作品以“线质之美”最具代表性。

　　其结字中宫内敛，外部散淡，在书写中表达出艺术家对技艺、法度和情绪的超强控制力，情感的张力充分体现在线条的提按使转中，使得线条外部流畅清丽， 内部筋骨毕现， 质感十足， 仿佛能够在宣纸的表面站立起来。这个特点在他的行书作品 《王羲之平安何如奉橘三帖》 中表现得尤为明显。起手的“平安”二字立体感极强，给人感觉线条仿佛是“站”在纸面一般，让人在视觉上获得巨大的审美饱足感。

　　童英强先生在书法线质上的独特审美，除去他遍临先贤、取法乎上的勤奋和智慧外，还有一个原因就是他常年坚持站着书写，在站立书写的过程中，身体略略前倾，肩、臂、手指与执笔的角度、力度，形成一组相互对抗、相互制约的张力，如拉弓至满月一般，再加之对技艺和法度的娴熟驾驭，就使得线条在宣纸上呈现出浮雕感、立体感，臻于“翩若惊鸿、矫若游龙”的至境。

　　英强先生的楷书怍品则以“用墨之精”引人驻足。

　　有着羲之兰亭诸帖摹临不下千遍之基本功，又有对颜褚欧柳钟鼎碑铭的深度浸淫， 他的楷书融帖学之韵金石之骨碑刻之势， 古意盈盈， 独具一格。既雅静流丽，又厚重古拙。从怍品看，他在书写中对用墨极为讲究-他并不是一味地、机械地使用同一种用墨技法，而是根据作品的风格、内容、形制及情感表达的不同去选择最恰当的用墨方式。  有的作品用清雅的淡墨，一色到底，散淡从容;有的作品浓淡干湿、参差错落，激昂饱满;有的作品浓墨重笔，纵横捭阖，气势恢宏……童英强先生的用墨技巧，与他的对书法作品的理解紧密结合在一起，彰显着他对书法艺术精益求精的严谨态度，这也是许多当代书家需认真汲取的优秀品质。

　　英强先生的隶书作品则胜在多种书法语言的融汇整合。

　　他的隶书作品融合了多种书法元素，这正是他博学广取的结果。篆书的结字形态、行书的行笔节奏，都和谐而巧妙地得以在隶书作品中展现。如作品《南山》联。可以看出行笔速度和节奏较快，接近于行书的方式;而结字中又有篆有隶、 非篆非隶， 探索性地将篆书的古朴和隶书的典雅融为一体。这样的创作融汇着诸多的审美诉求，无疑能给阅读者传达出十分丰富的欣赏体验。

　　英强先生作品的章法中钤印的运用独具风范。

　　他在章法中极端重视对钤印的运用。英强先生收藏篆刻多年，对精品总是爱不释手，并亲自为每一枚印章配一个自己设计的红木盒子。他对印章的收藏、鉴赏和运用，也绝对值得在本文中圈圈点点一番。在章法布局的钤印设计上，童英强讲究因形赋印、依势赋印，方形、长形、圆形、椭圆、扇面形、朱文白文……各有其处、各得其所。或首字或行尾，或前或中，或上或下，有的秾密，有的寥落，有的在作品左右两侧的留白处密集地印上满满两排，甚至还有的使用在字体的笔画内部，与墨色互相映现，很具天趣。

　　初次接触到童先生的作品， 我必须承认我对童书的由衷喜爱和赞赏。在作品赏读浅尝辄止的同时，我还想说说自己最难释怀的一个细节-那就是童先生的落款中“山”字的书写设计。“山阴士”的“山”字，辨识度极高，基本可以当成童英强作品的防伪标识之一了。那一竖饱蘸了浓墨，稳稳地自上一笔拖下， 在很大的落差之后飘逸地连接向地面， 左侧线内凹，右侧线外挺， 婉然一座巍峨巉岩的侧影， 而这一竖的左侧则是缓缓的山坡，大山之阴，高士独坐，画意盎然，古意顿出。风荷概言，拜观英强先生书作，若独步葱茏山林，鸟鸣婉转，溪流潺潺，竹叶松风，心旷神怡，得享安静、平静、幽静、雅静之悠游，此诚为艺术审美的佳境。

作者：夜语风荷