一张张晃动的脸谱，一个个流动的拉杆箱，来来往往，聚散离别……港口、车站，这里有离愁别绪，也有欢聚笑颜；有迷茫失落，也有憧憬期盼。此处见证了多少悲欢离合，人情冷暖。今日为大家分享的是樊枫的新作《港之二》，欢迎在文章底部留言分享你的感受。

【作品分享】

（作品可点击放大查阅）

港之二 纸本水墨 138x69cm 2017年

【局部图】

　　【名家点评】

　　每当作画时，樊枫从不像一些写实类水墨画家那样先画素描稿，或者以毛笔去简单化地临摹照片，而会根据不同的心境、不同的体验与不同的情感去进行即兴性的艺术表达。在这样的过程中，偶然性与随机性的因素往往会起到很重要的作用。笔墨的表现也显得自然而然。在作画之初，他总会听任画笔在宣纸上随意画出第一个来到心中的形象。接下来，他就会以这个形象与画面效果为机遇，直觉地选择全新的处理方式，类似的处理又会创造出新的机遇。如此循环往复，直至摆弄出很满意的画面结构为止。这个过程是从A到B，再从B到C，直至无限的过程。就如同一位优秀的书法家进行创作一样，是一气呵成的。其基础是他对形象的非凡记忆力与想象力。而在面对不同创作时，樊枫则常常会从感受出发，有意借鉴历代大师——如倪云林、黄宾虹等人的相关作品作为参考。这也使他的作品面貌非常多样，一点也不重复。

　　联系樊枫的作画过程稍加分析，我们便会发现，这位执着的艺术家一直强调的是让画面自然生长，也正因为如此，他的创作虽然长期处理的是同一主题，不但一点也不重复，反而还屡有新意，令人叹为观止。与此相关的是：他那多样的笔墨组合，不同的造型，灵性的处理往往还会幻化成多重的意象或不同的艺术意境：它们有时会涉及感伤，有时会涉及依恋；有时会显得苍凉，有时会显得迷茫，有时则会抒发怀旧之情怀……所以往往给人以不同的艺术感受。

　　——鲁虹 （合美术馆执行馆长、著名批评家）

　　节选自《守望精神的家园——关于樊枫的“都市水墨”创作》