加强素描基础训练

在油画作品的创作中，素描这一技术手法占有着重要的地位。

徐悲鸿大师曾在建立美术教育体系时也特别指出了素描教育是一个画家的根本，它的地位相当作为绘画的基础，剥离开色彩的影响，素描只关注物象本身，用黑白感知体积、空间、光线、明暗关系、整体等。学生在临摹或写生了一段时间的油画后，会遇到造型问题，这时就需要通过加强素描的练习来解决。这样带着问题来学习的状态会激发起学生学习的热情，让学生更透彻的认识绘画对象。

素描的核心在于不断地创造，作为一种与外界沟通的绘画技法，我们不能将素描看成一种万能的存在，或者是一个不可替代的技法。但是素描也绝不是可有可无的。它在油画的创作过程中是一种以语言、形式、形象来探索思考的过程同时也是具有灵活、特征、自由的符号象征。

换种说法来说就是绘画油画使用最简单灵活的工具画出草图与形式语言研究中留下的轨迹，这样就可以将素描的本来的功能面貌和方法还原。

我们的美术教育体系中既不把素描看作一个学习油画的必经之路，通过严格的训练，也不强求安排素描的基础课程，优化的基础就应该有其自身的基础内容例如技法构图和材料。这样一来素描教育的存在就不会影响优化教育的原来体貌，使得油画专业的教学从一年级开始就出现了明显的特点，所有课程都是紧紧围绕油画本身而非素描。

学生在进行素描训练的时候多会感到无聊枯燥导致对素描的热情丧失，但是必须对学生加深对形体结构、光影明暗的认识。在学生进入大学以后，素描课程中在学生掌握基本造型知识后，应该把素描穿插在油画的基础训练中，培养学生的创造性思维。

素描和油画课程之间是相互联系、互为补充的关系，构思、构图的训练与速写是密不可分的，所以在素描课程中安排速写、默写与创作构图是十分必要的。这样以来学生在长期的素描训练中提高造型能力的同时，通过速写、默写、创作构图的锻炼，从而达到创造性思维能力的培养。

加强色彩的基础训练

油画中的灵魂就是色彩，也可以说色彩是油画的生命。所以，色彩成了油画教学中最不可或缺的一个重要环节，对学生进行色彩训练和素质培养。

在培养的过程中，仅仅只对学生教授色彩的认识和理解分析是完全不够的，学生的色彩创造力和展现能力是油画学习中的重中之重。因此在教学中，老师要让学生对色彩有全面的了解，不仅仅只是将理论知识和理论技法传授给学生，同时也要讲不同色彩的含义，象征与表现手法等事物能让学生进一步全面的了解。

同时还应对学生的色彩感情进行培养，将学生带入色彩中，把主观感情与色彩相融合，使作品赋予丰富的生命力与情感。通过在风景人物写生中训练学生对色彩的把握可谓是油画中训练中的核心。

老师应该对学生自身的油画基本功进行全面的考试摸底，通过测试结果来分析学生的真实水平，进行分班，通过基础班与加强班来因材施教。

因为在艺术高考的基础课中，通过对基本功的强化训练，色彩课程可以绕过以水粉画为基础的色彩练习，直接运用油画进行色彩训练，避免重复教育。其次在学生参加写生课时可以自由安排色彩自由创作练习，通过对色彩构成，对比，变色练习来提高学生对色彩的运用能力。

色彩教学的重点在于研究光在物体上的色彩组合分布，所以利用光学对学生加以训练，启发他们的创新意识，任其发展，培养独立精神。