我们一直在复制着别人的影子

      我们按传统的技术延续，逐渐的形成了一种述说习惯。我们按抽象的思维去探索新的可能，结果大家都陷入了一种简单的拼凑和凃抹。我们按“市场”的需求去追逐，结果是违背了自我的初衷去“设计”。

       我们从一种规矩，走向另一种框架。我们企图象儿童一样，直接陈述材料的本身性格，表达着自我的“玩皮”，而失去了其思想的深刻性，得到的或许只是一件“漫画”的作品。
      我们反思着艺术的本来，编造着各种学术理论，妄想着突破已有的规矩，建立着全新的视觉状况，力图抛弃着感官的类同，努力变异着自我故事的另类述说，不忘时刻强调着自我态度的呈现。

       我们自称着是当代艺术家，却做着重复性的体力劳动。我们窥视着大师们的足迹，但又无勇气承认着自我的挪移和架接。我们将各种所学，搅拌变异，却也是藏头露尾的遊戏。无论艺术家的行头和表相多么不同，结果总是让作品泄露了机密。

       艺术的坦诚与学术，似乎成了艺术者的包装外衣，但我们一生企盼着这坦诚，这学术，也许这个过程才是艺术，至少是个追求艺术的劳动者，或是行动者。       也许艺术的标杆已经立完，我们只是个绕着标杆行走的人。

      我们在极力的宣讲着自我的新奇，其实我们的内心，都是在拼凑与矛盾中前行，努力偶合着等待着未知空境的浮现。

      有时市场与理论家给了我们一些粉饰与抬举，冠以“当代艺术”一说，其实我们也只是在迷茫中燥动，在自我安危中恍惚，挣扎，解答着一个个解答不了的题目。      有时只是为了些“名利”，藏起了自己的虚伪和无知。几乎都是在“抄袭”中宣读者自己的“誓言”，互相争辨，互相争夺。

      似乎一切都显得不真实，确实也在无奈的半醒时分，隐约能听到灵魂的叹息——回到本来，回到初衷，回到责任，回到使命。（2020年4月27日王亚中）2011年与尊敬的老朋友，世界摄影教父罗伯特·弗兰克和夫人艺术家琼，在纽约苏荷，弗兰克居所工作室。