近来，家乡莆田的一位青年画家——
徐国雄引起了我的关注。
我之所以关注他，并不仅仅是因为他近年来接连在中国美协举办的展览中获得诸多大奖，也不仅仅是因为他的那一幅幅表现莆仙大地青山绿水迷人的、纯朴天真而又充满生活气息的中国画作品，更是因为他本人多年来一直坚持自己的艺术操守，为追寻福建最美丽的乡村，而甘于寂寞地在八闽各地采风写生，寻找自己心中的那一片天地而刻苦创作的精神与毅力。
我的家乡莆田，地处闽中，依山傍海，更有一条蜿蜒曲折的木兰溪，贯通仙游与莆田，孕育了兴化几千年的文明发展，是一个风景优美、民风淳朴的好地方。国雄生在农村，对大自然的爱好自孩提起就成为他的天性，他从小就与乡间那些勤劳善良的人民打成一片，对这块生养他的沃土和这里的父老乡亲有着深厚的感情，从而在他对乡土炽热之爱的心灵深处，实现了人与自然的交融渗透，探索到山水画中深藏的与社会生活相关的审美意趣。在艰辛的艺术历程中，国雄认为，把真情实感铸入山水画中，才是做真人，说真话，画真画的优良传统。郑板桥有三绝：曰画、曰诗、曰书。三绝之中又有三真：曰真气、曰真意、曰真趣。国雄正是秉承和发扬了这个传统，才以强烈的“山水写情”而投身到山水画的创作中去。
我认为国雄的山水画，已基本形成了自家意境，是现代田园山水画。他大多取材于荒僻而不乏生机的村野。他坚持跋山涉水实地写生，但并不是一般意义的对景写生，也不是“以意为主”。他的许多作品都保持了新鲜的第一感觉，并又有所升华，有所幻化。因而他的作品的境界情调不同于古人，亦有别于同时代的画家。他的作品境意并重，充满了对古朴天然风物的敏感与热爱，洋溢着重返自然再归田园的朴素情怀。
田园山水画犹如田园诗一样，历代都有佳作，也不乏名家手笔。古代田园山水画所表现内容极少有对田园人家生活与劳动的歌颂，大多是陶渊明、王维的诗意，抑或是文人思慕的归隐、耕读图。其画意所流露的是一种闲散的寻梦情趣，即所谓的超然脱俗，是一种失意后迷茫中姑且存有的自我慰藉。寂静、漠然的画境中总有一种隐隐的挥之不去的忧伤情怀。而国雄的田园山水画所表现出的内涵与创作情感，则与古人有着某种精神的疏离。
首先，他的画已不仅仅是停留在“画中有诗，诗中有画”的意境层面，更重要的是他所表现的、所透露出的还有一种爱，一份深挚的爱。他不仅爱家乡乃至祖国的山山水水，更爱祖祖辈辈繁衍生息在这片沃土上的勤劳而善良的父老乡亲。在他的笔下，无论是荷锄劳作的老农，或是清溪漂洗的村妇，都透显着一种美，一种劳动者所特有的美。这是一种最质朴的美，是一种最值得尊敬、最值得赞美和讴歌的美！
正是因为有了这样一种美，使国雄的山水画作品具备了一种新的高度，新的深度。品读他的画，我们在欣赏画意如诗的境地时，更会深切感受到那一个个默默无闻、不辞辛苦、勤奋劳作的父老乡亲，那才是最可爱、最可亲的人！国雄的精品力作《吾土吾民》能在令人瞩目的第四届全国青年美术展览中深深打动和感动那么多评委和观众，难道不正是因为作品深刻而细腻地揭示了青年画家对可爱的家乡沃土和父老乡亲的真挚情感？
国雄是一个勤奋的画家，一个质朴的画家。这可以从他的大量临摹、学习传统的作品和大量采风写生作品中看出来。“我是一个农民的儿子”。这是他的心声。这是他赋予他的父老乡亲的一种美的心声!纯洁、质朴、实在又大方！
有勤奋和努力，就有光荣和梦想。给力，国雄！
作者：翁振新
