问：评价一幅肖像画好或坏的标准是什么？

答：我不确定什么是肖像画的“灵魂”，要是有，总该是画肖像的那位画家吧，简单说，这些画的“灵魂”就是我，可我不知道、也说不出我的“灵魂”是什么。肖像画的“好”与“坏”，是那个画家自己无法说的。伦勃朗、梵高，都画肖像，不管他俩画谁，哪怕画的是个女子，画朵花，我看见的都是伦勃朗，都是梵高。

问：您对《西藏组画》的创作过程记忆犹新么？那是怎样一种回忆？

答：我不会老是回想三十多年前画画的情形。我记得在七平方米的小房间画那些画，光线差，黄昏就挪到门口，就着过道的光继续画，然后，同样是在门口过道，炒菜煎鱼做晚饭。西藏河里的鱼没有鳞片，很便宜，一块钱买好几斤——你问我那是怎样的记忆，据实说，就是轻微的嫉妒，嫉妒我那时年轻，二十七岁。

问：在中国的人文环境下，写实油画仍然有着很大的影响力，也能引起广泛的共鸣。比如您的《西藏组画》，刘小东的《三峡移民》系列和最近的《在和田》系列。在这里，油画似乎有着和纪实摄影一样的功能。您怎样看待写实油画的纪实功能？

答：有“纪实油画”这回事吗——所谓“纪实摄影”，关键是摄影家在场，一百个在场摄影家，会拍出一百种现场—“写实油画的纪实功能”，大约可以写一篇论文，讨论“写实”和“纪实”的异同与诡谲。至于“写实油画”这个词，大致是针对“抽象”说的吧，抽象画出现之前，从文艺复兴到十九世纪的所有绘画，都可以笼统称之为“写实”，可是马萨乔、鲁本斯、库尔贝、德加、梵高，画得多么不同啊，你很难说哪个更写实。

我去西藏，小东去新疆，都不是纪实，都只是画了我们看见的那部分，画出我们的“看法”。真的西藏，真的新疆，是这样的吗？

问：您曾经在谈到木心时说过这句尼采的名言：“在自己的身上克服这个时代。”在几乎所有人都被微博被网络“绑架”的时代，您觉得这个时代最需要被克服的是什么？

答：如今艺术家最需要的不是“克服时代”，而是成为时代的摆设。摆不进去，排队等着，干着急啊。

问：您对美学、文学、建筑、史学等等各个方面有很多想法，您的涉猎范围之广，让我们望尘莫及，读您的书，我时常想：怎样才能像您一样有这么广博的学问和见地？对年轻一辈您有什么箴言相赠？

答： 瞎说，我有什么“广博的学问”？不要瞎说！我对青年只有一个“箴言”：快找饭碗，养活自己。

（据陈丹青《谈话的泥沼》）

来源：华夏收藏网-名家动态