展览海报

避暑山庄沧浪屿（作品系《避暑山庄七十二景》中一幅）

迪拜酋长官邸

热河康乾盛世图（10米长卷）

热河康乾盛世图（局部）

长城瑞雪

　　展览时间：

　　2015-07-11~2015-08-18

　　展览城市：

　　上海

　　展览地址：

　　中传艺术空间AMC

　　主办单位：

　　中传艺术空间

　　参展人员：

　　丁福林

　　展览介绍：

福林是我中国国家画院工作室首届山水课题班画家中最年长的一位。他出生在素有“一城文化，半城园林”之称的塞外明珠承德。皇家园林避暑山庄的秀美和燕山山脉的雄浑与神奇，从小便熏陶了他诗一般的情怀，在这浓厚的文化氛围里，他走上了绘画之路。他把探索艺术作为自己人生的奋斗目标，通过几十年默默不断地勤奋努力，他从一个绘画爱好者成长为一位颇有影响力的专业画家。

　　古往今来，山水画家无不重视生活的蒙养，投身于自然懂怀抱中采集养分，荡涤心灵。王原祁曾说：“有真山真水，可以见真笔墨，有真笔墨可以发真文章。”画家应该感应山川之灵秀，体悟造化之活力，从内心喷出创作激情。福林也是在这样不断地与自然交流，与前人思想和感悟产生共鸣。他走遍大江南北，在祖国的大好河山中汲取创作灵感。通过不断的写生观察，将灵感运用到创作中去。特别是在他的《避暑山庄七十二景》、《燕山秋歌》、《塞外风情》、《太行春早》中，无论是小桥流水人家，还是高大山川，都透出他对生活的深刻体悟和深厚的传统笔墨功底。外师造化是画家心灵与大自然多方面、多层次的交流和沟通，他“以万物为师，以生机为运，见一花一萼视而熟察之，以得气所以然，则韵致风采，自然生动，而造物在我矣”。（清•邹一桂《小山画像》）

　　在自然中感悟，在生活中磨练，任何一个成功的人背后都有辛酸的奋斗历程。福林十岁丧母，他下过乡，做过汽车修理工、电影广告画师，后来妻子又患上了尿毒症，家里家外多年来由他一人照顾，但他没有被生活打倒，艰难困苦更加锻炼了他不断探索的意志。

　　他于不惑之年，走进中国北京画院，师从著名画家赵志田老师，开始了对中国画艺术精神发展的跋涉，并得到王明明、石齐、王文芳等名家的指导。他曾游历欧美东南亚十几个国家写生、讲学，并举办个展。这使得他有机会和西方艺术家交流学习，他的画在继承传统笔墨的同时，兼收了中西绘画风格。多年的奋斗终于结出了丰硕的成果。2003年他历时5年创作的《避暑山庄七十二景》出版发行。丁福林是继清代大学士钱维城之后系统真实绘制避暑山庄的第一人，也是把避暑山庄画作在国外展览的第一人。他努力完善宋至明清以来界画中缺少的对灵性神韵气息的追述，将缜密与写意表现相结合，将写实具象与抽象趣味性相结合，巧妙地发挥了笔墨的黑白、虚实、浓淡的对比所产生的作用，大胆地运用了明亮的西画颜料，丰富了中国山水画的内涵，赋予了亭台楼阁新的生命。他的画用笔兼工带写，其作品优美俊逸、中西合璧、雅俗共赏，色彩优美艳丽，突显了皇家园林的气派与风度。丁福林的作品个性鲜明，在笔墨皴法和造境等方面力求新异。他的落笔迅捷、刚柔并进，得于皇家园林和名山大川的感悟。他对笔墨趣味追求精湛的表现，得于他几十年孜孜不倦、苦苦求索的辛劳。他的作品扩大了中国画的审美范畴。他给中国园林绘画带来一股新风。

人说五十知天命，他没有满足于现有的成绩，又一次进入中国国家画院深造。他顶着巨大的家庭压力，他不仅悉心照顾好妻子，而且勤奋刻苦。在我的工作室，他跟年轻的画家一起到白山黑水、太行深处，跋涉写生，体验生活，他的执着精神得到同学们的钦佩。

通过中国国家画院的课题研究，福林在笔墨造境等方面有了很大提高，并逐渐形成了自己的语言风格。现在，他又通过多年潜心创作，实现了他再现家乡盛世繁华的理想，创作出长卷《热河康乾盛世图》，无论是从美学价值还是从史学价值都堪称巨制。我期待着丁福林潜心研究，艺术大进，不断有新的作品问世。

卢禹舜

２０１２年８月

来源：雅昌艺术网