心灵、物、水墨的传统和形而上，它们都开口了

　　周江林

　　

　　2015年7月8日罗雅莉个展古老的回响在炎黄艺术馆展出。罗雅莉生于湖南，现居北京，自由艺术家。2008年师从冯钟云老师学习中国画，作品被国内外机构和个人广泛收藏。

　　罗雅莉画作率性自然，透着一丝自由，懒散，和只字片语的野趣，它们是竹影清风，兰清月影，夏荷浮翠，绿梅素梅，花间醉人，素对清晖，绿映山居等，确实如此——她那画中所蕴含着东方女性特有的美感与韵味，让人能感觉的到罗雅莉和她的画笼罩在美好的光亮之中。

展览现场

　　水墨写意是高度自我的艺术，初见罗雅莉，你不会将眼前这些作品与画家本人联系起来。在我们传统经验里，如梁楷秉性疏野，放荡不拘，历经坎坷，才形成其粗阔的笔势、浓淡的水墨、简练豪放的大写意。而作为女性的罗雅莉，显然是在“纵情挥洒，走笔如飞”不见所长，但只要定位所对，也完全可以另辟天地——事实证明，罗雅莉的水墨写意一反学院派的路数，无谓“繁笔减笔”之囿，以她自我主体心中感受到的外物的精神和形象——而变格(这倒是深得南朝宋画家宗炳所谓的“畅神”)，也创出了她的水墨写意画的新风。

展览现场

　　在罗雅莉这些时而风情时而飘渺，既浓淡适宜又慵懒闲趣的画中感悟出了光线流动的声音——韵味深长，有一种悠悠浮动的气质：浪漫在古典身上边走边唱，是梦境和理想主义者的追求。

　　飞翔，本来就是大多数女性艺术家内心的渴望，当罗雅莉离开家乡湖南，寓居北京，就是“飞翔”的具体体现。因此，在肉身暂时束缚之际，她就以她的画为载体，在精神世界中飞翔。

　　因此，罗雅莉的水墨写意形成了“与众不同”的风貌——即是她怎么也掩饰不了含蓄、委婉、曲折地解读自己的内心那份的情绪：在淡雅(间隙的疯狂)背后，有着画家对爱的渴望。爱存在未知里。

艺术家罗雅莉

　　虽然，艺术家并非都是与风车战斗战的唐·吉诃德或愤世癫狂的徐渭，但罗雅莉不例外，也有她所坚持的东西，譬如她的“风车”就是她固守的那寸天地——清风。竹影。幽月。梅兰竹菊。花放。还有鸡、狗，一切自然物呼吸吐纳，微妙地忧伤，自然的人文气息⋯⋯处处散发具有女性直觉所蕴含的智慧，以及有着“闲抛闲掷”的几分情怀。

山居

兰清月影

兰

　　罗雅莉以她的水墨写意告诉我们——艺术并非是人生的全部，生活还得继续，生活还得眺望。

来源：雅昌艺术网