从个体生命的角度体验天地宇宙的永恒，体味人在此中的自由，是魏晋山水诗的开启。真正代表中国山水情怀的是陶潜，山水草木在陶诗中是真意深情，是体现中国精神的哲学，是超然事外，是平淡中和。一个有艺术的创意，就是将亲身体验到的无形结构找到形状。细品画家蔡茂友所作《春拥桃花坞》，此画撷取桃花盛开的江南水乡景致，墨色交融，线面结全、删繁就简，具有高度的概括性，将桃花作为画面的主体，交织着屋舍、水光、游船，组合成一部理想的，优美而抒情的水乡畅想曲。

　　孔子曰，仁者乐山，智者乐水。山水画是国人情思中最为厚重的沉淀。游山玩水的大陆文化意识，以山为德、水为性的内在修为意识，咫尺天涯的视错觉意识，一直成为山水画演绎的中轴主线。欣赏画家蔡茂友的作品《不觉春风撸柳条》，他巧妙运用扇面特点进行画面布局，重点突出绿树桃花环抱的江景，对柳树和桃花的组合处理也作了精心设计，在近中景水岸、轻舟友人、水景江面、奇峰连绵山形都作空间延伸，满山遍野一律为低矮灌木，这样画面显得整齐而不零乱，既突出了中间柳条舟人的形象，又为画家心中特有的江天意境留下了充分的想象空间，集中体味到南方山水画的意境、格调、气韵和色调。

​　　庄子谈到“解衣般礴”（《庄子·田子方》），提出了绘画时必须具有不受世俗礼法拘束的一种精神状态。就是说在画画时神闲不拘一格，达到物我两忘、物我同一。欣赏《春宵一刻值千金》，画面注重色调与主题的烘托，侧峰挥写近处山石，分出明暗层次。每一棵树的树枝杆用浓墨细笔写就，再以粉色点衬出树叶形状，屋舍人物点缀其中，勾勒水岸小桥，淡墨渲染月光，使整个树林浑然一体，明快而透气。整幅作品敷色明丽，着眼于树丛的大处形态，一棵棵树画起，逐渐补充，显得有层次。品读画家所作，以酣畅淋漓的笔墨和精湛的敷色技巧，展现出心中江南水乡蓊郁婉约的独特意蕴。