乾隆洋彩番莲纹包袱葫芦瓶

葫芦瓶自唐以来因其谐音“福禄”，且器形像“吉”字，故又名“大吉瓶”，寓意大吉大利，为民间所喜爱，遂成为传统器形。寓意大吉大利的葫芦瓶不仅民间百姓喜欢，乾隆皇帝也是“腕级”的玩主，从传世的葫芦瓶上可见一斑。宋元时期，龙泉窑、景德镇窑均有生产，浙江省博物馆收藏有一件宋代龙泉窑葫芦瓶。

元代又出现了八方葫芦瓶、上圆下方葫芦瓶等各式葫芦瓶。明清两代，葫芦瓶大量烧造，器形也有较多变化，有方形、圆形、蕴含天圆地方之意的上圆下方和多棱形等许多品种。

至康熙时，出现三节或四节式葫芦瓶。雍正、乾隆时期烧造有三联、五联葫芦瓶。乾隆三十一年档案曾记载，这一年的皇帝万寿节时景德镇御窑厂，就曾向宫中送进两件洋彩万福万寿葫芦瓶，可见当时葫芦瓶多适于祝寿所用。

葫芦瓶这种特殊的器形，在收藏市场上很受欢迎，中国收藏家协会陶瓷委员会主任荆治中说。葫芦瓶最有品位、种类最多、档次最高是在乾隆时期，不仅色彩多种多样，有青花、青花釉里红、斗彩、五彩、粉彩、釉里红、胭脂红、茶叶末、蓝釉、白釉、黄釉等其他单色釉；纹饰图案也丰富多彩，有缠枝莲、团龙、花卉，也有书写吉祥文字的。而且，做葫芦瓶比其他瓶、罐难度高，关键是葫芦瓶中间有束腰，上下部分都鼓，整体造型还要求传神、自然流畅。他认为，乾隆以后，不仅是葫芦瓶，而且整个瓷器烧造都逊色很多。而此次征集的洋彩葫芦瓶展示效果极佳，实为一件不可多得的藏品。

清代，当景德镇御瓷工匠采纳及熟习乾隆初年开创的绘画技艺后，一种奢华繁缛的装饰工艺——“轧道锦地”备受推崇。这种以细针状物在釉面上刻画卷草纹、凤尾纹和花卉纹以表现“锦地”效果的工艺，于景德镇日臻完善。这只洋彩葫芦瓶就是这一时期的杰作。瓶上所绘纹饰色泽艳丽多变，重叠交错，构图精巧，细致缤纷。此件洋彩葫芦瓶之形制与纹饰皆为乾隆时期御作经典样式，图案设计雅致尊贵，为此类工艺品中最具格调之御瓷佳作。采用乾隆早期于北京开发之崭新工艺，此类极富奢华品位之装饰应运而生。扎道锦地工艺源自北京内宫作坊，是一种于釉彩色地上剔划形式化图案的修饰技艺，其纹饰多采花卉重菱等织锦图案，并常出现于碗盘外壁，内壁则以自然画风绘写意景致。此风格渐成主流并日臻完善，其以针尖刻划精妙细微凤尾纹，极尽华丽繁缛之巧。此瓶所绘缠枝花卉，明暗清晰有次，色调柔和微妙，盘绕于金廓万寿连延图案周围，宛如青腾绕梁。多种颜色重叠接连，构图缜密紧凑、实属罕见。这时期的珐琅彩和粉彩盛行轧道工艺，即在器物局部或全身色地上刻划纤细的画卷草纹、凤尾纹和花卉纹，以表现“锦地”效果的工艺，称作“轧道锦地”。然后于“锦地”上加绘各色图案，大量采用缠枝宝相花或洋花等做主题纹饰，寓意喜庆、祥瑞的盛世景象，这些富有寓意的纹饰一直延续到清代晚期。到2010年10月7日，香港苏富比秋拍上，一件清乾隆官窑浅黄地洋彩锦上添花万寿连延图长颈葫芦瓶，以2亿5266万港元高价被香港女收藏家张永珍收入囊中。时至今日葫芦瓶市场价值一直高居不下。