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节选 桉树叶空间
“人生是由无数个片段组成,每一个片段都很重要,无论是否精彩,是否真实,是否感人,它都是你的痕迹。”——羊立
(作品局部展示)
2016年5月,艺术南京 2016国际艺术品博览会,羊立先生最终获得“年度最具人气艺术家奖”大奖,评委团宣读了羊立获奖理由:“羊立,一直生活在具有悲情色彩的南京,当颜料从挤压中留出了一条细而尖锐的线条,加上潜藏在底层的融化性色彩,他把这种绘画语言缩减到最低限度的作画方式以及理性的思路,让人感觉’身体深处发出了共鸣’”。
(作品局部展示)
这是一位活跃于当代艺术界的重要艺术家,生活工作于南京与温哥华。他的创作形式主要包括架上油画和综合材料装置作品
《惊叹-03(Amazing-03)》
布面油画
110×80CM 2019-2020年
灵感来源于对周边生活环境与现实的敏锐观察和独特思考。他善于运用类似民间制作蛋糕图案或糖人的工艺手法,将颜料直接堆挤到画面之中,以仿真的线条替代笔触性构成,形成质感稠密的抽象化表现。从这种近乎强迫症的工作方式中逐渐接近~~迷宫背后的秩序与安宁《罗丹艺术论》中有提过这个世界上根本不存在线,但就是这个不存在的东西到了艺术家的手里,就成了探索客观世界的最佳工具.不断展现艺术家眼中的世界。
《惊叹-02(Amazing-02)》
布面油画
110×80CM 2019-2020年
对于羊立先生来说,每一幅的作品都是独一无二的,“我喜欢不确定性,诗意的栖居是他永远追求的方向,因为我们的周围有太多的确定与规划,常常让我置于一个美丽的陷阱中”他如是说。因为在他的作品当中每一幅画都是在表达他个人的一种情绪,抑郁、平静、焦躁、淡然...种种复杂交杂一起,而正是通过一幅幅精妙的创作作品来达到与观赏者共鸣的效果。当然创作的过程永远是艰辛和挣扎的,身为创作型艺术家,也会时常感受到迷失,但正如羊立先生说的那样,人生一直是一个迷失的过程。
《不已-001(Endless-001)》
布面油画
40×50CM 2019-2020年
细看羊立作品,你会发现许多作品都充满了秩序感,一条条线条的整齐排列而不规则的边缘,却给人错落有致的感觉。小心翼翼的手法背后是细腻隐忍的耐心。对于唯美和完美的企图,则是艺术家的本能和天赋。就是从繁冗的现实抽身腾离到明晦交加的半空,对诞生和羁绊了自己的世界投出饱含同情的一瞥,在羊立身上这么说更准确些关照到的不是混沌多扰的周遭,而是重重外衣下的自身。
《不已-002(Endless-002)》
布面油画 50×40.5CM
羊立的作品带有鲜明的个人标签,比如他的惊叹系列:那些灼灼其华的金色线条,或矫若游龙,或翩若惊鸿,在画布上呈现出瑰丽雄奇的景象,令人心醉神迷。让内心深处与之共鸣。他的绘画费时费力,创作周期都比较长。这主要是因为四个方面的原因:一是繁密的线条需要时间耐心制作;二是厚实的颜料需要时间慢慢风干;三是画面完成后,常会破坏掉一些,然后再次制作;四是最后还需要一遍一遍薄薄地描金,所以完成一幅作品的时间跨度可能是几个月,甚至是漫长的几年。而这种创作方式对于羊立来说完全是在给自己施加巨大的压力。
《惊叹-008(Amazing-008)》
布面油画 30×30CM
《不已-008》
布面油画 97×145CM
荷尔德林的诗句当中有这么一句“当我们面对世界的那一刻,就要同时面对建构与毁灭,我愿我的作品是永恒的金光,留下人类美好的存在。”或许这也是对羊立这位青年艺术家个人创作最适合的解读。
羊立
自由艺术家,现工作生活于南京和温哥华。
个人展览
2016 《漫游 羊立作品展》
南京/问象艺术空间
2016 《答案在上面飘》
南京/艺术南京 2016艺术品博览会
2020 《光的幻觉:羊立个展》
南京/桉树叶空间
群展
1999 《百人百脸百家姓》
南京/南京师范大学
2000 《IN》 当代艺术展
南京-上海
2001 《面具时代》
南京/红色气球
2002 《流.声》
南京/锦衣位
2003 《如影随形》
上海/木码艺术机构
2008 《东方虹:中国城市化进程中的图像序
列》
马德里/玛吉画廊
2009 《第六届中国独立电影展》
南视觉美术馆
2015 《A NOVEL PARTY文艺&创业家艺术趴》
上海/TALKgallery
2016 《多维度—第一回当代艺术邀请展》
南京先锋当代艺术中心
2016 《上海青年艺术博览会》VIP展
上海展览馆
2017 《可一.春季艺术沙龙》第二季
南京/可一美术馆
2018 《可一.春季艺术沙龙》第三季
南京/可一美术馆
2018 《首届.亚太艺术展》
南京/南京大学美术馆
2019 《当代艺术家联展》
南京/桉树叶空间
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