艺术家欧星宇在传统多媒体的基础上喜欢融入现代科技元素，与交互新媒体产生不解之缘，25岁的他的加入了Pratt Institute成为了少有的华人教授。

艺术家与教授欧星宇

一、永葆激情，投身教育行业

对于欧星宇而言，鼓励他走到今天成就的就是激情。他本科时期学的是室内设计，具有较好的美术功底及艺术素养，设计上追求探索不同的新颖设计媒介和方式便在纽约大学攻读了交互设计的硕士学位。在毕业后有幸被Pratt Institute校方认可，被邀请回到母校室内设计部门教授一门交互装置设计的课程，除日常授课外他t喜欢寻找灵感，推敲自己设计的每个细节和创作方式。

平日里主要负责交互装置的课程，主要工作就是带领一批研究生学习相关课程，通俗的讲就是教会他们通过交互行为并以视觉、触觉、听觉等呈现我们要给观众的信息。其实，和很多学习设计师一样，从小接受正规的教育，拥有不一般的人生经历和自己独特的见解，在空间和交互设计教育领域中越走越远。

艺术家欧星宇早期交互灯光装置作品：space between us

二、精益求精，诠释工匠精神

作为一名主攻交互装置的大学教授，欧星宇始终认为，设计意味着将手中的物品和身边的环境经过精雕细琢创造出来，给人们提供美好舒适的体验。正是由于对设计有一种天生的敏锐，他一开始就选择跨入了室内设计这个教育领域，从进入设计领域开始,，他就很注重经验的积累和创新创意的培养。在他的课程上，他引导学生学会创新。因为创意是设计行业的生命，好的想法和创意是实现成为产品变现最好的手段，而这点恰恰是最难的。

艺术家欧星宇早期交互灯光装置作品：Synesthesia

在他看来，工匠”是技艺精湛的人的统称，“工匠精神”就是对工作执着、对所做的事情和生产的产品精益求精、精雕细琢的精神。欧星宇认为，好的设计就应该是匠人。在个人业务方面他曾花费很长一段时间去争取，勤于钻研，不断提高自身的专业技术水平和业务素质，以极大的热情和钻劲，学习本专业的知识，传授给学生经验。

三、不断拼搏，永攀领域高峰

首先个人要有一个好的想法,有一个创新的思路，怎么把它实现出来，就要脚踏实地做出来，把想象的产品，要一步步实现，对很多设计师都是很困难的事情。在欧星宇设计的这条路上，其实遇到过许多次困难和障碍时候，但更多的时候，是一种更强烈的声音在告诉自己，要坚持下去。而这一坚持，就是数年。他沉下心来，钻研到设计的每一个细节，每一个步骤。最终，凭着丰富的实践经验和创新精神，曾多次参与了国内外知名的艺术与设计展览，受到了艺术业界精英的一致好评与赞赏。

艺术家欧星宇早期沉浸式交互装置作品：Mirage Well

（王哲撰文，欧星宇供图）