“花开叶落乃天然，一生修道尽随缘。捉笔泼墨弄丹青，半夜读经好参禅。”

游然于都市丛林，李双梁在现代社会中过着高人隐士参禅悟道的日子。他1982年出生于河南南阳，3岁开始学习书画，深厚的家学熏染，养育了他儒雅从容的气质，无论是书画作品还是言谈举止，都比同龄人老道了很多。欣赏他的水墨长卷《十里桃花》，禁不住为他笔墨的老辣和画面所散发出来的简淡清雅叫好。画面隐去了所有树干，起伏跌宕的树枝和花朵，近距离地被拉到了观者的面前，层次分明的墨韵生动地表现出桃花千姿百态的绽放。在谋篇布局上国画讲究计白当黑，用最少的笔墨，说最少的话，让更多想表达内容放在留白里去表达。气局设计，位置经营，李双梁表出现了大开大合的驾驭能力。有意思的是，他并不满足于画面的黑白阅读，在此基础上他更大胆地迈了一步——记虚当实，看到那些不经意扒头到画面内的树枝和花朵，观者会不自觉地去想象、弥补那些隐到画面外的树干。

以书悟道，以画悟道，李双梁先是悟道了书道，然后以书入画，又悟透画道。书法与绘画的随意转换，使得他绘画作品中的线条，有着曲铁般的力道，其实都是童子功的书法底气，他的绘画作品与其说是画出来的，不如说是写出来的。

清代大画家恽寿平说过：作画需优入古人法度之中，纵横恣肆，方能脱落时径而洗发新趣也。在文化修养上，李双梁熟读古代典籍，对传统的深度开掘与吸收，让他的作品笼罩一种淡淡的古意。学古而不拟古，高古，古雅，而有不拘泥于古旧的沉重。聊起西方美术史上的名人逸事，李双梁也如数家珍。比较全面的知识结构，开阔的视野必然体现在他的创作之中。比如，在画面之外画一只以假乱真的虫子；或者是四条屏的作品中，第一条只有盖章，其余都是空白，等等，都巧妙地融入当代艺术观念。参与其中的观看方式，让观众多了一份意料之外的收获。技法上，他立足东方的意境的营造，加入油画的块面造型，画面看起来更加饱满沉实。

画无古今，风格是自己走路时留下的影子。生活在与自然越走越远的景观社会里，如何能摆脱现实的沉重，保留自身的那份清雅轻松地活着，的确需要心灵的修行。心安即净土，闭门是深山，无视现代都市各种怪力乱神的侵扰，回到内心的宁静，折射到作品里，李双梁自然形成了隽永清秀，淡雅飘逸的格调。

道不远人，计白当黑，记虚当实，生活中放下的越多，其实得到的就越多。李双梁的书画作品除了带给我们审美趣味外，也让我们领略到了要从容中道的人生启示。

评论家——于丽华写

作品欣赏

李双梁，中国当代青年艺术家，擅长绘画，书法，综合材料等。融合中国传统和西方艺术，作品风格清新雅致，被国内外广泛收藏。被誉为最具升值潜力的艺术家。