2015年1月22日，周信芳之子麒派画家周英华作品展在北京尤伦斯当代艺术中心开幕。

展览现场周英华及田霏宇为大家做导览

新闻发布会

　　本次在UCCA的展览是艺术家在中国大陆地区的首次个展。展览分为3个部分：12幅周英华饱含力量的抽象绘画作品、其父周信芳于20世纪早期演出的文献照片，以及11件著名艺术家为周英华制作的肖像。

　　周英华，1938年出生于中国上海。作为茶叶巨商及京剧大师的传人，周英华对上海法租界的家宅记忆深刻。他儿时体弱多病，深受母亲宠爱。在12岁被送去英国寄宿学校之前，其父周信芳无时不刻地培养他对京剧和创作的热忱与敬意。1960年代，周英华离开伦敦中央圣马丁艺术学院建筑系并开始尝试油画创作，却屡屡碰壁。或许当时的伦敦艺术界还没做好接受一位中国面孔画家的准备。

　　六十年代，出于对商机的敏感和摆脱贫困的渴望，周英华另辟蹊径，在伦敦富有时尚气息的骑士桥商圈开设了一家高档餐厅。餐厅将色味俱佳的中餐与戏剧式的风格结合，很快获得世界范围内的潮流倡导者的青睐。在纽约、洛杉矶和迈阿密设立分部之后，周英华将他的餐厅视为一座座微型文化使馆，在当时的西方世界里宣扬中国的传统美食文化。MR CHOW餐厅声名远播，不仅因其著名的京派烤鸭，更因为来自商界、政坛和艺术圈等各界名流常汇聚于此。　　

时隔近50年后，周英华于2012年重拾画笔。本次展出的其绘画作品体量巨大，部分高度超过3米。UCCA馆长田霏宇认为，这些绘画“聚合了各种材料，但相较于物质性，更令人惊叹的是其中美学和技术层面的诉求。”周英华的绘画受美国抽象画家波洛克、克莱因等人的影响，以贴拼的方式呈现出表现主义的风格，同时周英华认为自己的基因是表现主义的，因为影响他绘画最深层次的是京剧麒派，而注重人物内心的京剧在周京华看来，本身就是表现主义的。

　　许多艺术评论家们将他的实践视为联系东西方绘画传统的一座桥梁。事实上，周英华在作品中维系了中国的文化高度。书法的笔触和他父亲的麒派京剧，是解读其作品的必要线索。例如，在系列作品《四季(春、夏、秋、冬)》中，艺术家运用后现代的技法去解构“时节”这一传统的中国主题。他对于色彩、材质及作品尺寸的平衡把握大胆、成熟。与许多洛杉矶当代艺术家不同，周英华没有雇佣助手完成那些耗费时间和体力的大型艺术作品。

　　周英华的绘画试图将中国艺术中行动和象征的特质再次激活。他也表示，展览的初衷之一是纪念父亲周信芳这位对京剧发展做出广泛贡献的名角。一组周信芳从1915年至1961年的文献摄影亦将在UCCA长廊展出，届时观众能欣赏到这位勇于创新的艺术家在经典剧目——比如《四进士》(1956年)、《萧何月下追韩信》、《徐策跑城》(1920年代)——中的演出身段。 在1911年，辛亥革命爆发前不久，周信芳本来的童伶金嗓变得闷哑，这一似乎具有象征意味的变化使他重新思考京剧中什么最为重要。之后，他创立了“麒派”艺术，强调戏剧的整体高于单纯的声音表演。这些摄影文献纪录了其创作实践的脉络，提示出了展览中绘画与戏剧间的密切联系——周英华的绘画是“麒派”艺术的一种延续形式。

11件委托艺术家制作的周英华肖像也将在UCCA长廊展出，它们彰显着周英华的餐厅作为当代文化温床的显著声望。此系列的展品始于他与英国波普艺术家彼得·布莱克的友情——这位艺术家给周英华创作个人肖像，以换取餐厅座位。展品包括朱利安·施纳贝尔、吉斯·哈林、埃德·拉斯查、让-米歇尔·巴斯奎亚、安迪·沃霍尔和达恩·弗莱文的绘画，乌尔斯·菲舍尔的蜡像，以及亚历克斯·以色列与周英华的对谈影像等。

安迪.沃霍为周英华制作的肖像 1982 布面聚合丝网印

让-米歇尔.巴斯奎亚为周英华画的肖像 1985 布面丙稀及油画棒

埃德.拉斯查《周信芳》1982 布面丙稀

朱利安.施纳贝尔《拿着周英华肖像挂件的伊娃》1998 布面油画

　　据悉，此次展览将持续到3月22日，“麒派画家周英华”结束在北京UCCA的展出后，将在上海当代艺术博物馆(2015年4月17日)和安迪沃霍尔博物馆(2016年)巡回展出。

来源：雅昌快讯