唐永明：当流浪猫遇上太湖石

【简历】

唐永明

1966年生于杭州。毕业于浙江工程学院艺术设计专业。1995年进修于中国美术学院。

曾长期担任《浙江日报》美术编辑，2001年调入中国美术学院和浙报集团主办《美术报》。现为《美术报》油画栏目责任编辑、专刊部主任。浙江省美术家协会会员、浙江省油画家协会学术秘书、浙江当代油画院监事、浙江国际美术交流协会理事、浙江开明画院油画艺术委员会副秘书长。曾撰写发表过大量有影响的美术评论、油画理论文章。数次担任策展人、艺术顾问和美术展览活动评委。

油画创作上，其多元的写实结合意象的绘画语言，融会古典并结合本土的文化特征，从中国传统文化中撷取养分，加以当代表述。作品强调东方意蕴，追求意境，善于刻画表现油画唯美的一面。尤其是创作的《伴石》系列作品，有一种古朴深沉的回味，让陪伴成就为一种诗意的禅，仿佛随浓浓禅意推开现实与物欲的纠缠，喧闹与躁动的牵绊，一切都在艺术的法则中还原生命的“真象”，都在指向那个安然淡泊的“精神场”。

“伴石”系列的创作，已经持续第三个年头了。真正坐下来要为这个系列整理点文字的东西，却突然发觉绘画过程中那些美妙的、让我激动、难以自制的感觉是那么地稍纵即逝，如今毫无头绪可以整理，甚至让人怀疑是否真的存在过？

可以肯定的是，这个系列并非是什么当代性的精神表述，也无关传统的艺术主张，更没有深刻的主题内涵，它只缘于一种个人的好恶。就像咖啡与蒜头，如果能把这二者组合调配到一个最佳状态，那么，肯定会有人因为它的不平凡而买单。味道对口，就不要去追究它是否合理或是有营养了。同样，猫与石的组合，不用去追究什么学术内涵，视觉上愉悦了就行。

绘画其实没那么复杂，简单点更符合当下的文化口味。

一直以来，我对石质的东西有天生的好感，喜欢收藏各种各样的石头。年代久远的，奇形怪状的，佛魔同居的，色泽迥异纹理别致的，雕刻过的或者纯天然的，富贵如玉低贱如卵的。它们是积亿万年天地之精髓所凝固的乐章，虽然缄默不语，但仍然以自己的方式散发着厚重的旋律。从喜欢到希望表现，画石头就顺理成章了。我最后选择了太湖石。画太湖石不至于会因为太精致而影响绘画性，也不至于因为太粗鄙而阻碍了观赏性。石出名门，瘦皱透漏，大小适中，可陈设可赏游，古已好之。

从这一点上梳理，伴石系列应该是从石头引申出来的。然后我希望为这些寂寞的冷冰冰的石头，寻找到一个陪伴它们的有灵性的生物，带来一种生气。同时这二者必须是形影相随，相得益彰而又浑然天成的。它们一静一动，一张一弛，一冷一热，一刚一柔，完全符合美学对比的条件。

有一天深夜我走出画室，偶然间一只猫在寒风中从墙上悄无声息地走着。它主动停下与我对视了数秒，黑暗中两点绿光坚定地聚焦着。从它的眼神中我发现了我所缺少或需要的东西，无法言说，却耐人寻味。在凌乱的瞬间，我很希望能抓住这种感觉。艺术所要表达的不正是这种只可意会的感觉吗？！如果能够一眼望穿，一目了然，何必日复一日地辛苦涂抹于画布？

当我注意到猫的存在，我立刻发现它们无处不在。草丛里，车底下，围墙上，在窗沿，还有许多在垃圾桶边。自由似乎是它们唯一可以炫耀的资本。虽然有的野逸，有的满足，有的慵懒，但更多时候它们面对人类是惊恐，无助，彷徨，失落，忧伤和肮脏，两个眼角永远挂着生活的艰辛和命运的无奈。在它们的世界里，同样也有高富帅在楼房里，有富二代在别墅温柔乡里，但它们没有怨言，从不计较，从不担心自己的归宿。它们有的只是活下去的勇气，关心的只是如何能寻找到下一顿晚餐。

相比之下，我对作为宠物的家猫不太提得起兴致。它们太过安逸，终日温饱衣食无忧，肥头大耳，只需记得时时献媚衣食父母。它们发嗲地“喵喵”与半夜从室外深处传来的充满野性的嚎叫有着本质的区别，有太多不一样的内涵。

突然想到了秋日那些落在地上的梧桐叶，如果不去打扰它们，日积月累会成为一道美丽的风景，一幅醉人的画面，让人忍不住产生眷恋之情。而一旦被扫除，它们立刻就成为了令人厌恶的垃圾，再也没有诗情画意可言。

如果说我让这些流浪猫配高贵的太湖石，这个应该就是理由之一。情境的转移会刺激理念的重塑。生活中它们不太会有闲情逸致，去这样精致的地方荒废闲暇，与生俱来的卑微让它们时刻注意着自己的行踪。现在，它们不仅骄傲地站在了太湖石上，而且可以在上面为所欲为地寻欢撒野。这里就是他们的舞台！石头因为它们而灵动起来，它们也因为石头而享受了尊宠。时空的转换它们改变了世人的目光，至少在这样一个特定的场合，它们主宰当下，上了大雅之堂，变成了美的附属物，成就了一番家猫所无法企及的壮举。

在这个系列中，有一种精神性指向。我尽量赋予石头以各种不同的变化和处理，但坚持保留着猫的真实状态，那些最能打动人的真实！我想，在画中它们不会因为毛发的肮脏而遭人厌恶，不会因为眼神的迷茫而被人可怜，不会因为贪吃贪睡而被人唾弃，不会因为夜晚出没而被人指责……在这里，它们可触可碰，可亲可近，发散着诗性的光芒，可以享受人们看待秋日落叶一样的目光。

其实，很多时候，作为一个绘者对自己的作品总会时不时产生一种代入感，去体会自己所营造的故事情境。作为二维的绘画，观者也许永远也不会全部读懂画家所希望表达的故事和内涵，但哪怕只是读懂了一小部分，或者读出了作者不曾表达的东西，读出了人性的思考和禅意的感悟，这何尝不是艺术的魅力之所在呢？

唐永明/文

来源：美术报