2017年上半年，当代知名抽象画家吴少清(Peter Wu)先后在多个城市展出了他的最新作品，近期又在广东出展他的系列优秀作品。

　　吴少清 ( Shaoqing Peter Wu )：当代抽象画家，1960出生于浙江温州，祖籍乐清。世界华人美术家协会会员、中国美术家协会浙江省分会会员。深造于中国美术学院，曾荣获北美亚洲艺术家协会杰出艺术家奖，现居住于上海和温州。

　　从2015年开始，吴少清的作品呈现的是冷静和厚重，不难看出这是一个艺术家蜕变的过程。他探索抽象艺术表达近三十年，三十年的渐悟似乎已突入顿悟境界，看似无象中包含万象。画家的虔诚信仰，融汇在了他的《三界》系列作品里。

　　《三界》系列作品所激发出来的审美意识既是具象的，又是抽象中蕴含着意象。作品以神秘的线和精致的点为元素，它穿越了时间和空间的界限。他用空妙、奇幻又澎湃的绘画语境，透过自己独特的艺术符号，将一个个灵动浩渺、梦一般的画面呈现出来，力图达到一种澄净玄冥的心灵境界，构筑了一个十分丰富的视觉感官和精神空间。

　　除了《三界》系列之外，吴少清历年的作品，呈现了他不同时期的思想轨迹和人文关注。二十世纪90年代，吴少清开始走向西方现代思想的探索。他的艺术触角从时间的深邃，转向空间的浩淼，这一时期作品，日月、星空、光电、宇宙，成了他心弛神往的领域，他用心去表现和感悟自然的浩然之气。在画面上，力求强烈的色彩对比，在用笔上，力求恢弘跌宕，具有神采飞动之感，而浓重的黑色代表了自然的原始力量。二十一世纪初，吴少清逐渐去繁就简，画风变化很大，从这次参展的十多幅作品中，如《萌觉》四联画、《溢景》和《三界》系列作品来看，既有当代写意的趣味，又有着淡淡的禅韵……

　　他的作品里甚至很难读到城市的印记，他完全是仙野派的，在《幻尘》里你能发现乡野的味道，有着风云突变的壮美。这是一个接地气的艺术家，他留意的是自然界惊变在他内心的萌动，这种气韵感从他早年的画作里就已经特别注重了，只是，他现在找到了灵巧的契机。《溢景》的另一大特色就是它的装饰性，花瓶与流动的气体是互为渗透的，其色彩变化又极为丰富，你可以解读成吴少清正从他以往的凝重中走出，变得更为明快而透明。

　　吴少清的创作以其独特的风格和思想，受到了评论界及社会的赞誉和关注。美国著名艺术评论家穆齐尔曾评论道：“作为杰出画家，吴少清几十年的绘画实践，孕育着虚幻的时空，叙述着独到的感悟”。旅美艺术评论家、国际中国文化出版社社长、美国亚洲文化学院董事会主席赵晓明先生曾经有过精辟的评论：“吴少清的作品，真正的欣赏者不仅感受到表象丰富的空间，他的作品富有灵气，变幻无穷，即悠远又强烈，洋溢着生命之力。为欣赏者提供了一种全新的、创造性的、自省内敛的、禅宗式审美体验。”

　　吴少清说：“当我们寻找绘画的本质时就是在寻找自己，画面的空灵、禅意是我的艺术追求。” 在追求韵律上，吴少清有他的独到之处，他始终保持着厚重与轻淡、乖张与收敛之间的平衡，如同自然的一种浑象，你很难判断它的轻重与远近。近些年来，他多次参加了国内和国际画展，作品曾被美国亚洲文化学院及世界各地广为收藏，其中两幅当代抽象油画作品被美国“亚洲文化保存委员会”作为《为未来记录今天》项目特别表彰并收藏于美国国会图书馆亚洲馆。

来源：雅昌艺术网