潘秀启先生关于矿山系列的油画作品展已于8月9日闭幕，在展览的四十余天中，观众对潘先生作品观感不一。70后以后的年轻人，或一晃而过，或好奇驻足，但无论是那种，我以为都说明了历史的的变迁和时代的话语的变化，也说明了城市化的进程加速建设的过程中的产生的文化“断层”。有些年长一点的，在观展时也多数“不以为然”，好像他们曾经历过的“过去”真的过去了似的。有些人在关注着画家的“写实技法”的高下，忽略了艺术价值的本身。其实，在我看来，潘先生作品的价值所在，在于他对劳动者价值的敬爱。在于对自己劳动经历的深刻体会。所以他笔下的“矿工”是质朴的，不是“蜡像”。他笔下的“矿工”真实的，而非照相。说到这里，想起，我曾问过潘先生作品里的“人物原型的事，得到的答案是几乎所有的形象都是没有原型的，没有照片。所以，他的”矿工“是”非照相“的。当然，在潘先生的作品中我们还能看到一些“粉饰”。能感觉到一些过去主题绘画的痕迹，但是，他的真实的情感的感染力很强的。当我办这个展览时，有年轻人问我，这是一个“旧语言”的作品，为什么要展。我想我还是看中了他艺术本体，艺术的人文。展览后期，我都感觉从某种角度讲，这次展览都有一定的文献展味道

作者：德滋画廊