我国的漆工艺源远流长，历史上漆器多彩多姿，花纹交错重施，加上按金琢玉之工，已形成千文万华之盛。漆画产生于漆艺，集漆艺技艺之精华自成一家，以其独特的面貌出现于画坛，应该说岁月并不长，但却已显示出旺盛的生命力。当然，这只是从漆画的发展速度而言，这是可喜的，但从漆画目前的影响力来讲，它与国画、油画等艺术门类相比，还有一定的距离。究其原因，有艺术界长期对漆画的偏见，认为漆画只是一门工艺，称不上艺术;有其本身队伍较小，漆艺界之间又缺乏经常性的交流;还有群众对漆画还比较陌生等等。因此，漆画也面临着发展、提高、突破、创新这个时代提出的大课题。为了漆画事业的发展，我提出几点看法。

　　“艺术的本质是创造”。艺术的生命贵在创新，漆画创作，应以开放的眼光、广阔的胸襟、海纳百川的精神，兼收并蓄，在继承传统髹饰技法的同时，更多的是吸取传统中的创作精神，更多地探索、追求并吸收中外文化精神与形式中的有益因素，融汇贯通，化为已用，以创造新的符合现代人审美的漆画艺术。固守土壤，不去施肥，何得硕果?从浙江余姚河姆渡出土的漆器到湖北楚墓出土的漆器中可见几千年前中国漆工艺已达到很高水平，对现代漆画具有很高的参考价值。如果漆画仅仅学习传统漆器的技艺，固步自封，不去不断创新，不断开拓，那么它只会走向衰微。要使漆画艺术能卓然自立蒸蒸日上，成为自立于画坛的独特艺术，只有在古老固有的根基上求突破、求发展，不断革新和丰富自己的表现技法，不断提高自己艺术品位，建立新的艺术式样，这样才能产生划时代意义的艺术。

　　作为一门独立的画种，漆画艺术的形式、风格的容量以及艺术精神内涵的深度，都应与其他画种同步。人类历史在不断向前发展，艺术也在不停地向前进，不断地更新。艺术的生命贵在创新。因此，墨守成规、固步自封，都是对艺术生命的扼杀。传统髹漆材料与技巧，给漆画创作提供了丰富的表现手段和发挥的空间。但传统是一个过程，它不是凝固的，而是发展的。我们今天创造的是明天的传统。现代绘画是多元化的，这使我们的个性可以得到尽情的发挥。

　　漆画首先是画，虽然漆画也应用了传统漆画中许多贴、雕、刻等技法，具有很强的工艺性，但它却又远远超越了工艺，它已从传统漆艺的实用功能的性质上升到纯绘画艺术的层次。要提高漆画的艺术品位，我个人认为，应该增强漆画的绘画性，而不应过于强调漆画的工艺性。同时，只要能取得理想的画面效果 ，也不必拘泥于大漆的使用与否，大漆的美是无法代替的，但是大漆自身也有许多局限性，如果能应用现代的科技成果，结合各种新的化学合成漆，又不失大漆自身的优越性能，这无疑是值得大力提倡的事。

　　时代的进步，科技的飞跃改变着世界的面貌，也为漆画艺术提供了新的物质基础，拓宽了漆画的材料的选择范围。在现代漆画的制作中，我认为要善于发现与合理利用材料，可以更加灵活地使用各种质感和性能的材料，进行大胆新颖的艺术探索，丰富漆画艺术的个性语言，让作者更能表达他的情感和创作理念。材料本身所具有的不同质地与外观，可引起不同的视觉感受，具有独立的审美价值。例如：漆膜可以在不同角度、不同距离、不同光线下，给人不同的视觉效果，也会影响甚至决定审美心理方面的感受。同一种材料由于加工手法不同也会产生不同的质感肌理和光泽。当然，评价一幅漆画作品的好坏，首先是从它的构图、造型、色彩和形式等方面考虑，其次才是材料和技法的表现。但是材料对于前几项的确起一定的作用，材料的选择，不但要与画面内容和形式相结合、相协调，还要研究材料的质地与外观美感以用表现处理等问题。漆画的创作过程从某种意义上说，也是处理材料和技法的过程。

　　营养学家主张人应该广泛吸收营养，才能保持肌体的健康。漆画的发展里也必须广泛的借鉴和吸收，打破门户之见，从其他艺术中吸取养分，要恰如其分地调动一切绘画技术手段，吸收新血液、新营养，包括本土的、外来的、东方的、西方的、古老的、现代的都应学习借鉴，以丰富、壮大自己。应以开放的眼光、广阔的胸襟、海纳百川的精神，站在中华民族文化巨人的肩头，高屋建瓴，澄怀观道、兼收并蓄，广泛地吸取现代世界各国优秀文化艺术的有益因素，融会贯通，化为已用，与其它画种的表现技法相互渗透。例如，从油画中取其笔触，达到浑厚豪放之感;从水墨画中取其勾勒皴擦，流露出笔情墨趣;从工笔画中取其渲染，达到细致丰富的效果;还可以从版画中取其黑白对比组织等等，这又何尝不可?艺术品之间本身并不存在不可逾越的鸿沟，相互借鉴，才能共同发展。当然也不能说仅用油画、国画等其它画种的程序和要求来制作漆画，把漆画制作成油画、国画的效果，若是这样也是走进一种误区。漆画有它自己的特性，这个特性就是漆的特性，或者说是漆的语言。漆画质材美是其它画种不能代替的。漆画有独特的技法与制作程序，彩绘、镶嵌、刻漆、堆漆、染银、罩明、打磨、推光……，产生了漆画独特的魅力。因此，漆画创作也应该充分发挥漆画这一特性，表现出其它画种所难以达到的效果，这样才算是一幅成功的漆画。

　　“艺术的魅力，在于艺术家的创造，在于艺术家在认识、表现以及包括形色等诸造型因素在内的再创造。”在漆画创作中，既要继承优秀的传统技法，又要勇于探索，在大美术中更多地吸取各种营养成份，不断追求新的表现手法，开拓新的表现领域，新的视觉冲击力，使漆画艺术有着更多更新的语言，更广阔的表现领域，只有不断的创造，才能使漆画永保新鲜感、时代感、充满生命力，不断结出更具时代风貌的丰硕之果。

　　油画、国画的发展有较长的历史，已是“家喻户哓，深入人心”。而漆画长期缺乏宣传，漆画的制作过程始终给人一种神秘感，让人无捉摸不透，因而难以普及。我个人认为艺术朝多元化发展的今天，漆画也应向多元化发展。漆画艺术家应面向社会，面对群众，创造出多层次的作品，满足不同层次群众的需求，扩大它的影响力。同时也应广泛争取得到社会各界人士以及新闻等部门的支持，广泛宣传，着力普及，让这门崭新的艺术焕发出璀璨之光。

　　值得可喜的是，漆画已作为一门专业进入院校大门，把古老的漆文化用教学的形式一代代传下来，从而壮大的漆画的队伍，将给漆画事业的发展带来希望。但是，美中不足，大批优秀的漆画专业毕业生和漆画家在市场经济的冲击下，为谋生计，改行转业，这不得不令人感到可惜。

　　漆画，随着漆画家的不断创新;社会的飞速发展;以及外来文化的影响冲击;思想观念的更新;艺术商品化大潮的影响;物质文明和精神文明的不断提高;大众化艺术欣赏趋于高品位、高档次下，必定有自己广阔前景和市场，我相信在不久的将来，漆画的繁荣时期会随之到来。

作者：苏国伟