节目的开始，先给大家讲一小段我从书上看来的故事吧：

　　“花，到底是怎么样开起的呢?”有一天，孩子突然问一个大人。

　　大人被这突然的问题问住了，说：“是春天的关系吧。”

　　对大人的答案，孩子并不满意，他说：“可是，有的花是在夏天开，有的是在冬天开呀!”

　　大人说：“那么，你觉得花是怎样开起的呢?”

　　“花自己要开，就开了嘛!”孩子天真地笑着，“因为它的花苞太大，撑破了呀!”

　　说完，孩子就跑走了，是呀!对于一朵花和对于宇宙一样，我们都充满了问号，因为我们不知它的力量与秩序是明确来自何处。

　　花的开放，是它自己的力量在因缘里的自然展现，它蓄积自己的力量，使自己饱满，然后爆破，有如阳光在清晨穿破了乌云。

　　花开是一种有情，是一种内在生命的完成，这是多么亲切呀!使我想起了那些蓄积、饱满、开放、永远追求自我的艺术家们。

　　这是一位恬静的女画家。她的画，也总是恬恬的，静静的。她追求的是雅致、宁静、朦胧，是含蓄的，是唯美的。她画中的女子，都穿着极美的服饰。说是旗袍吧，可又不是旗袍;说是清末民初的衣裙吧，实在也不是。那宽宽的袖口、衣襟、下摆上极美的纹样，服饰书上是找不到的，或许青花瓷上倒还有点影子。令人诧异的是，那些女子的头都是大大的，但又决不会给人以笨头笨脑之感，让人匪夷所思这朴拙美怎么会与秀丽美如此奇妙地统一起来了呢?

　　这位女画家是马小娟，画如其名吧。也许，她的笔名小涓，更有这种味道——溪水涓涓流淌，清透、空灵、和缓，甚至还伴有似有若无的叮咚之声。马小娟，中国美术家协会会员，南京人，1955年生。1982年毕业于浙江美术学院国画系，1988年浙江美院国画系工笔人物画研究生毕业，同年分配到上海师范大学艺术学院美术系任教，1994年评为副教授。2001年调往上海中国画院任专职画家。作品入选全国美展、全国中国画展、全国中国画人物画展、上海百家艺术精品展等并有获奖，于中国台北举办过个人画展，出版有《马小娟画集》。

　　本该属于学院派的马小娟有着扎实的写实功夫。可她的灵性迟早要从写实的外壳中突围出来，营造出一个马小娟独有的诗情画意的理想氛围。在这氛围里，一切都变了形，但形的变化并不是最关键的，关键的是变得更美了。琴棋书画是中国人古来向往的闲情逸趣：洞箫在红唇中如泣如诉，古筝与竹枝一齐瑟瑟颤动，闲敲几颗黑白子，清风翻动几页线装书，竹榻上轻摇几下仕女扇，赏赏花香，茗茗清茶，当然也可想会吟上几句诗或唱上一段曲。也不知怎么回事，一看这些画，那中国最伟大的女词人李清照、那《浮生六记》里的芸娘、那《秋灯琐忆》里的秋芙，这一类女子的名字就会在我的眼前闪现，作家林语堂在他的《生活的艺术》一书中曾把后两者称为“中国古代两个最可爱的女子”，把她们的家庭生活作为艺术化生活的典范。对，艺术化的生活，这是历来的中国文人、艺术家孜孜以求的一种生活方式或者说是艺术方式，这种情调是最古典、最浪漫的，也是最恒久、最现代的。

　　马小娟的作品自始至终展露着她那清淡的忧虑和落寞的柔情。不管是追怀遐思的闺秀、芳馨溢情的清荷、玄机暗蕴的回廊、古朴风雅的屏风，还是托腮凝思的现代女子、举着酒杯的纤纤素手、花藤下围坐喝咖啡、饮果汁，马小娟都以其独有的方式恰如其分地表达着其自身的文化底蕴和优雅气质。

　　她清醒地意识到过分的雕琢与装饰只会限制作品内在的素质与想象，所以舍去扭曲乖戾而取其婉约，放弃张扬的线条而倾情于柔顺、舒适。马小娟的聪颖在于她晓得画中的符号、线条对于她的作品及未来意味着什么。观者很容易就记住了她画面中那些极富象征意义的标记——淑女们额间的眼睛。高高在上的这些眼睛如风中之含羞草，如静水之细纹，如清晨之雾霭，清澈而迷离。

　　在现代绘画与古典绘画的交汇交融上，对于画面结构和空间的表述组织，马小娟显得理性而富于浪漫气息。在大氛围、大轮廓的建构上，她以漫不经心略带变形的线条，传递出一种散淡而又绵密的心境，既温和又均匀，时间在此已不起作用，期待这一刻能够永远。读者甚至可以置身她画中的淑女们在潺潺流溪边静思遐想时常处的境界。这种心灵的沟通无须瞻前顾后而又让人沉迷。马小娟的绘画可以看作是新古典主义的延伸，她成功地将现代绘画的空间概念、平面构成、色彩的整体性及倾向性纳入水墨画的领域，并使之个人化。

　　马小娟的画是古典的，又是现代的，是现代审美中的古典神韵，是古典外壳中的现代情趣。读马小娟的画，你会为其中的青春淳朴所感动。读过马小娟的画，你会明白，为什么浮躁的现代人要喜欢马小娟的画。

　　最后要记住的是，画面的美丽是静静地绽放的;欣赏这种美丽，也要静静地去回味。心境与画境完全地融合在一起的时候，那将是最美的瞬间。

　　The Beautiful

　　being is Blossom quietly

　　Xia yu

　　Through her works, Ma Xiaojuan has been properly expressing her faint worries and tender feelings. We’ll see her graceful and cultural temperament from her painting works including thinking girls, fragrant lotus, deep and quiet winding corridor, elegant screen, modern ladies who, holding cups with their soft delicate hands, have wine or coffee under the flower vine, etc.

　　She clearly realized that she’ll discard the perverse and keep the restraint, and discard exaggerated lines in pictures and keep the soft and the suitable, because excessive elaboration will limit one’s imagination. Ma Xiaojuan is very clever to know what lines in pictures mean. Readers are easy to remember what her paintings mean. Eyes of beauties are clear and blurred, looked like mimosa in the wind and ripples on the water.

　　Ma Xiaojuan is both rational and romantic as she combines modern with classical paintings. On the structure of painting, she gives expression to her gentle feelings using somewhat twisted lines in picture. It will last forever. Readers even can put themselves in the midst of pictures, thinking quietly for a long time. Ma Xiaojuan has carried forward neoclassicism and has been succeed in combining modern painting with ink painting individually.

作者：夏雨